Bliv musikproducer

I denne artikel vil vi diskutere, hvordan du bliver en musikproducer, der arbejder med alle genre af musik, du ønsker.En masse mennesker se musikvideoer og lytte til musik, og en masse mennesker har meninger om, hvordan man forbedrer musikken.Der er ingen bedre måde at gøre dette, end ved at blive en musik producer.Det sætter dig i stand til at påvirke musikindustrien ved at bringe dine ideer ud i livet.Du vil påvirke musik, guide musikere og være en del af et kreativt og spændende liv.

1. en
   ved hvordan man spiller et instrument, før du søger din drøm om at blive en musikproducer .

   være en ekspert er ikke påkrævet, men at vide, mindst ét ​​instrument og forbedre på det vil hjælpe dig på vej til at blive en producent.Ved at lære et instrument, vil du blive træne dine ører, og også lære musik på samme tid.Du er nødt til at forstå musik fra en praktisk synsvinkel samt en kreativ én.Mens lære dit instrument, skal du oprette dine egne sange og lære noder.Alle disse ting er nødvendige for en musikproducer.De fleste producenter spille instrumenter.Herunder er en liste over de øverste tre instrumenter, som producenterne spiller:

   instagram viewer

   Disse instrumenter er det grundlæggende, at producenterne lærer og også de mere alsidige instrumenter, der kan tilføje nogle smag til musikken, der produceres.

   Annonce

   1. Piano
   2. Guitar
   3. Basguitar
   4. Saxophone

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
2. 2
   Det vigtigste redskab en musikproducer vil bruge, er den klangbund .

   Det har mange kanaler, 24, eller 48, der registrerer hvert instrument særskilt, herunder stemmer, på en anden »track«.Her er der, hvor de producerende kontrol tempo og tonehøjde og vigtigst niveauer.Hvis producenten lytter til den musik, de har lige har optaget, og han føler saxofon, der er optaget på sporet 7, er for højt, producenten simpelthen slår ned for lydstyrken på denne kanal på masteren.Du bliver nødt til at lære alt om klangbund, og hvad det kan gøre, før du bliver en musikproducer, så hvis du er seriøs omkring dette, får travlt med at lære alt om dette værktøj.I denne alder af teknologi, kan du downloade klangbund software til at lære det grundlæggende, enten på din telefon, tablet eller computer.Det vil faktisk ikke være en klangbund, men det er den nemmeste måde at lære ud over at købe en.Den genre af musik, du ønsker at producere vil også faktor i, hvilken type soundboard du finder mest nyttigt at downloade.Gøre lidt forskning.Find ud af, hvilke fagfolk, der producerer musik i genren, du er interesseret i brug.

   Annonce

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
3. 3
   Learning DJ teknikker vil også være nyttigt, hvis du er planer om at blive en producent af visse former for musik .

   Du vil blive blande lyde og prøver på klangbund, som din kunstneres vokal så godt.Udvikle en DJ teknik.Der er også programmer, du kan downloade til at få erfaring på DJ blanding udstyr.DJs bruge to forskellige stilarter blanding som kaldes 'i boksen'( at blande din musik til din kunstner ved hjælp af kun din computer), og 'ud af boksen'( blanding på din klangbund)."Ud af boksen" er den mest almindelige metode med musik producenter.En masse DJs holde sig til "i boksen", fordi det er nemmere at blande indhold, der er allerede er gjort, og mindre avanceret udstyr er påkrævet.Dette er i modsætning til de fleste af, hvad en musikproducer gør, i studiet, oprettelse af brugerdefinerede spor ved hjælp af en klangbund.Når du har mestret kunsten at blande, vil du være i stand til at indarbejde brugerdefinerede lyde og brugerdefinerede instrumenter ind i din musikalske spor.At lære at blande musik er afgørende for karrieren af ​​musikproducer.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
4. 4
   Study alle musikgenrer, fra klassisk til jazz, moderne .

   Uanset hvilken genre du vil arbejde med, at have en forståelse af al musik er vigtigt for producenterne.Hvis du er en sand musikelsker, vil du bemærke, at en masse ny musik har sine rødder i mere traditionelle genrer af musik.Det betyder ikke, du kan ikke være original, men at kende alle slags musik er det bedste fundament for succes.Ved at studere alle typer af musik, vil du være i stand til at skabe et fantastisk udvalg af musikalske lyde og tekster.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
5. 5
   Udforsk de forskellige lyde fra alle musikalske instrumenter .

   Der er hundredvis af instrumenter, der producerer et uendeligt antal lyde.Undersøgelse instrumenter og lyde fra alle tidsaldre, og forskellige kulturer.Producenter uden denne viden holde skabe de samme lyde i alt, hvad de producerer, og det bliver kedeligt.Du vil få et forspring ved at bevæbne dig selv med alt dette musikalske visdom.Hold dig opdateret om nye lyde og gadgets.Udforsk nye lyde som "auto tune funktion", der for nylig blev indført, og dens påvirker boomede i luftvejene.Vær unik og kreativ.Må ikke efterligne andres stil, men lave din egen.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
6. 6
   Lav dine egne baner og prøve af slag at få en fornemmelse af at skabe din musik .

   Put hvad beats og lyde, du lyst til, og sætte dem ind i en kollektiv rytme at afprøve dine spor kreationer.Hvilken genre du vælger er ligegyldigt, så længe du opretter en musikalsk beat eller spor, der udtrykker dine ideer på en unik måde.Der er programmer, du kan downloade til at praktisere skabe musikalske spor med de lyde, som du personligt trukket til.Også, ved at skabe spor, vil du være i stand til at lytte til, hvordan dine ideer mødes og hvad der skal forbedres.Det er også en god måde at fremvise dit talent ved at have andre folk i branchen lytte.Du kan prøve at tilføje tekster til musikken, så du får den fulde effekt af, hvad du laver.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
7. 7
   Remix en ældre sang, bare for at se, hvad du kan bringe til bordet .

   Blanding en gammel sang kan lyde doven, men det giver også folk ideen om, hvordan du kan gøre en allerede god track bedre eller et dårligt spor bedre, enten måde, målet er at opdage, hvad dine færdigheder er i kunsten at skabe musik.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
8. 8
   Connect med andre producenter og kombinere dine ideer på specifikke projekter .

   Dette omtales som, et samarbejde, noget, der er almindeligt i musikindustrien.Et samarbejde kan være en spændende øvelse, og ofte fantastiske ting kommer ud af det.Nå ud til andre producenter i et forsøg på at arbejde med forskellige mennesker, gøre flere forbindelser, lære nye færdigheder, og vis dine færdigheder.Vær forberedt på at opdage dine svagheder samt dine styrker.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
9. 9
   Opret en brand for dig selv, og fremme dit brand til alle du kender i branchen .

   Inviter andre producenter og musikere til at engagere sig med dig, til at samarbejde, til at lave musik sammen.Du har måske at gøre et par projekter uden forventning om at få betalt, men hvis du skal opkræve et gebyr i begyndelsen, husker dit omdømme på dette punkt, er dit brand.Fremstil nogle start-up numre, og slip dem gennem dit brand.Få dem derude, så folk kan høre din musik.Det kan tage et stykke tid, men holde på det.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp

"Generelt bør du vide, hvordan man spiller et instrument, før du søger en karriere som musikproducer." Som omtalt tidligere, dette er den første af de "krav" til at blive en musikproducer.

Efter alt, hvis du kommer til at investere dine penge i at producere musik, det er bedst, hvis du er en musiker selv.Det er svært at forestille sig nogen dypning i musikbranchen uden kendskab til musikinstrumenter.Når det er sagt, har nogle kendte navne gjort det store i branchen, uden egentlig at vide, hvordan man spiller et instrument.

P. Diddy, for én, ikke spiller nogen af ​​de instrumenter, der anvendes i de sange, han producerer.Men denne berømte ikon af 1990'erne og 2000'erne har produceret mange succesfulde hits for en række kunstnere.Dr. Dre er en anden super-producer og alvorlig kraft i hip-hop, der med succes åbnet dørene for andre West Coast kunstnere til at blomstre, uden at spille et instrument.Der er mange flere ligesom dem, især i rock, instrumental electronica eller instrumentale hiphop-genrer. Den viden til at manipulere software, redigere lyd og sekvens MIDI, eller blot at forestille sig, hvor sangen skal gå, ved hjælp af kyndige digitale værktøjer, er ensbetydende med god producerer.

Selvfølgelig vide, hvordan man spiller musikinstrumenter har sine fordele. Dette kan hjælpe en musikproducer til at kommunikere med kunstnerne mere effektivt, og for at opnå den bedst mulige ydeevne under indspilningerne.Det giver dem en god idé om, hvad kunstnerne laver, så de kan diskutere hvordan man kan forbedre kvaliteten af ​​deres musik af 'tale deres sprog «. Men så igen, en producent, der mangler dygtighed spille et instrument, kan stadig formår at gøre alle de ting, der er nødvendige for at gøre god musik, forudsat at de har gode mennesker, der arbejder med dem, og hvis de er lidenskabelige om, hvad de gør.

Det er også muligt at producere musik, når du kender de tre måder at skabe musik uden brug af musikinstrumenter:

1. en
   Loop-Based Music .

   Denne form for musik er skabt ved sammensmeltning eller looping sammen korte optagelser af musik snippets til at danne et musikalsk mønster.Der var engang, da disse var stykker af magnetbånd snit og splejset på visse dele.Denne slags ting blev populariseret af Stockhausen og The Beatles.I dag er dette stadig sker i producerer populærmusik, hip-hop og Tecno.Men dette sker gennem smart brug af digital teknologi nu.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
2. 2
   MIDI Sequencing .

   Dette er ikke en ny innovation, have startet længe før computere fundet vej ind i musikbranchen, men det er stadig så populær i at skabe og producere musik.Dette er en nyttig måde at optage musikalske begivenheder snarere end lyden selv.Afspilning af MIDI-sekvens har brug for en udløser et sted, der kan være en ekstern sequencer, såsom i software.Ligesom looping, kan du også klippe og splejse MIDI loops, bruge internettet som en kilde.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
3. 3
   Style-Based Music .

   Dette er en særlig form for MIDI sekvensering, bortset fra at denne ene bruger en klog teknologi, der ikke er almindeligt anvendt eller findes i de fleste MIDI sequencere.Teknologien kræver kun at du indtaster akkord progression og vælg et tempo og en musikalsk stil.Så og der, har du en hurtig arrangement, kan forbedres yderligere ved at tilføje en melodi linje eller nogle dikkedarer, eller du kan vælge tonerne at føje til mix.

   Var dette skridt hjælpsom?Ja |ingen |Jeg har brug for hjælp
   Annonce

• Selv om nogle klare sig uden det, er det bedst at lære et instrument, før du søger en karriere som musikproducer.Du skal kende sproget i musikken, før du kan manipulere det.
• Lær at bruge en klangbund, da det er den vigtigste stykke udstyr i studiet.
• DJ teknikker er vigtige for din rolle som producent.Lær så meget som du kan om udstyret.
• Få en god praktisk kendskab til alle typer musik.
• Udforsk de forskellige lyde af musikinstrumenter, for at få en god blanding af lyde.
• Kast dig ud i samarbejder.Bortset fra at være spændende, vil det hjælpe dig finpudse dit håndværk og lære dig om dine styrker og svagheder.
• Start en brand og begynde at arbejde med musik så hurtigt som du kan for at få erfaring om virksomheden
• I starten af ​​din karriere, fokusere på én genre, før du filial ud.

In meget praktisk, musik producenter er som projektledere for musikoptagelser og så meget mere.Mens kunstnerne pille på den musikalske side, producenterne har visionen for hvor musikken ledes, men de skal også indvarsle perspektiver, der inspirerer og endda provokere kunstnere til at yde deres bedste.Og vigtigst af alt, skal de have mulighed for at se det større billede af, hvad der er ved hånden, og hvad der er at komme.

Hvilke instrumenter skal en producent lære at spille?

Som producent det vigtigste instrument din skal lære at spille er klaver.Grundlæggende klaver færdigheder er afgørende for moderne produktion.Du kan ringe i session spillere, men tastaturet er stadig en af ​​de mest dygtige metoder til at registrere melodier og akkorder.

• Hvis du har problemer med nogen af ​​disse trin, stille et spørgsmål om mere hjælp, eller post i kommentarfeltet nedenfor.