9Aug
Digitalkameraer er blevet rigtig gode. Det meste af tiden kan du sætte dem i Auto, tryk på lukkerknappen, og klik på , du har et perfekt billede af hvad der står foran dig. Det vil ikke være noget særligt( og det bliver det samme billede som alle, der stod i nærheden, tog), men du har noget at dele med dine venner på sociale medier.
Det første skridt til at tage bedre billeder er at kende dit kamera og komme ud af auto-tilstand. Men det er ikke alt, hvad der kræves for at være en god fotograf. Når du har kontrolleret kameraet, kan du begynde at sætte dit eget spin på, hvad der er foran dig. Sådan gør du det.
Start med at tænke på dine billeder
De flotte billeder starter ikke med kameraet, de begynder med din fantasi.
Hvad gør Annie Leibowitz Annie Leibowitz er ikke hendes gear, det er de unikke oplevelser, hun bringer til bordet. Når du begynder at tænke på dine billeder, skal du overveje, hvad du har, som er unik for dig. Du vil komme til det punkt, hvor du tager billeder, som ingen andre kunne. Det tager hundredvis af timer og mange års arbejde( jeg er miles væk), men det er slutmålet.
Selv når du lige er begyndt, skal du tænke på, hvad du vil have dine billeder til at ligne ud. Hvis du trykker på lukkerknappen og håber på det bedste, vil det ikke skære det. Selvom du optager i blændeprioriteret tilstand i stedet for automatisk tilstand, er det nemt at lade din kreative hjerne gå i auto-pilot og bare tage teknisk gode, men generelt kedelige billeder.
Du skal se på den scene( eller person) du planlægger at fotografere og bevidst bestemme, hvordan du vil have billedet til at se ud. Skal det være et mørkt, moody billede, eller en lys og glad en? Forsøger du at fange følelsen af stedet eller bare registrere hvad der sker nøjagtigt? De beslutninger, jeg laver, når jeg laver skifotografering, er meget forskellig fra, når jeg skyder portrætter eller landskaber.
Det spiller faktisk ingen rolle om billedet du tager er godt. Handlingen om at tænke på det er, hvad der er vigtigt, når du starter. Talent kommer med tiden. Billedet ovenfor er et af mine tidligste forsøg på at tage et godt billede - jeg har naturligvis mislykkedes spektakulært! Jeg skød det i blændeprioriteret tilstand, og det er teknisk nok fint, men der er ikke noget ekstremt interessant om det.
Drejer Imagination til et billede
Så du har set på en solnedgang eller et landskab eller hvad som helst, og besluttede, at du vil tage et billede. Du har stoppet for et sekund eller to og tænkt på, hvilken slags endelig billede du vil have. Det er tid til faktisk at tage billedet.
Lad os bruge et egentligt eksempel. Nedenfor er et billede af min. Jeg vidste, at jeg ville have skiløberen, min kammerat Will, foran bjergene, fordi jeg ønskede, at billedet skulle have en skala. Det er det. Det var hele min tankeproces. Du behøver ikke bruge timer på at tænke over hvert skud;bare et par sekunder for at bestemme, hvordan du vil optage det. Nu var alt jeg måtte gøre, sat kameraet op for at tage det billede, jeg ønskede.
Når du har en vision, er det relativt let at oversætte det til kameraindstillingerne. I dette tilfælde vidste jeg, at alt var nødt til at være i fokus, så jeg var nødt til at bruge en relativt tæt blændeåbning. Jeg ønskede heller ikke noget blur, så min lukkerhastighed behøvede at være ret hurtig.
Jeg ringede i en blænde på f / 11, sæt min ISO fin og lav, og kontrollerede, at jeg fik en hurtig nok lukkerhastighed( det er 1/3200 i billedet).Med kameraet klar til at gå, fortalte jeg Will at begynde at stå på ski, og jeg trykker på lukkerknappen.
Når du går ud for at tage gode billeder, skal du arbejde gennem samme grove proces. Oversæt det billede, du har i hovedet, til de kameraindstillinger, der er nødvendige for at genskabe det. Så tag billedet.
Mens der vil være snesevis af kombinationer af blænde, lukkerhastighed og ISO, der vil tage et teknisk tilfredsstillende billede, vil der kun være en kombination, der tager det ønskede billede.
Skyd mange
Der er to måder at tage de fleste billeder på: Du kan forsøge at placere alt, bruge tid på at indstille alt perfekt, og tryk derefter udelukkende på lukkerknappen, eller du kan omfavne kaos, gå ind i en grov ide om hvad du vil have, ogFortsæt med at skyde, indtil du får det. Begge metoder har deres plads.
Hvis du skyder landskaber, tager du tid til at få alt oprettet, betaler sig perfekt. Du skal vente på det rigtige lys;ingen mængde råbe ved solen vil få det til at sætte hurtigere.
Hvis du skyder portrætter eller sport, skal du på den anden side lade lykke spille sin rolle. Jeg tog ikke et billede af Will ski foran disse bjerge, jeg tog omkring 10. Det er bare, at den, jeg tidligere delte, er et stærkere billede end de andre( som den nedenfor).
Selvom du skyder langsomme, bevidste landskaber, skyder du så meget som muligt. Tag ikke bare et billede, tag tre eller ti. Prøv forskellige ting, bevæg dig rundt, eksperimentér.
Jo flere billeder du tager, desto større chance har du for at fange et stjerneskud. Der er en grund til at professionelle fotografer skyder op på 20.000 billeder om året. De fik det godt ved at tage billeder. Og da digitalkameraopbevaring er billig, har du ingen grund til ikke at få udløseren glad.
Kreativitet kommer over tid
Den sværeste del af at tage flotte billeder kommer op på måder at sætte dit eget spin på ting. Det er næsten umuligt at tage et originalt billede af Eiffeltårnet eller Empire State Building.
Du skal ikke bekymre dig for meget om at skabe noget fantastisk, når du lige er begyndt. At skabe godt arbejde tager tid. Mine tidlige fotos var forfærdelige, men siden da er jeg blevet meget bedre. Bare tjek dette skød, som jeg lige tog i går. Det er godt sammensat, farverne er gode, alt er skarpt, og det er et interessant perspektiv på en Dublin milepæl. Det har meget at gå til det!
Da du bruger mere tid med kameraet i hånden tænker på de billeder, du vil skyde, begynder du at få en fornemmelse for ting. Det tager et stykke tid at lære, hvad der gør et overbevisende billede. En del af det er sammensætning, men en del af det er at udvikle et forhold til dine fag, uanset om de er mennesker eller steder.
Nu ved jeg hvad jeg bringer til bordet. Jeg ved, hvordan man arbejder med modeller, skiløbere, og lejlighedsvis landskaber. Jeg ved hvordan jeg kan henvende mig til disse slags billeder med min egen tagning. Dette skete ikke natten over, det kom fra praksis.
At få det godt til fotografering er ikke så svært. Du skal bare gøre det. Hvis du er parat til at stoppe og tænke på dine fotos, skal du ikke bare trykke på lukkerknappen, men du er godt på vej. Alt andet tager bare tid.
