7Sep
Bila Anda belajar fotografi dengan cara yang sulit, sulit untuk tidak melihat generasi baru sebagai pelana dimanjakan oleh kemajuan teknologi. Hari ini, kita belajar tentang sejarah fotografi, dan betapa sulitnya hal itu.
Ada sejarah panjang kemajuan teknologi dalam fotografi. Kamera digital pada khususnya tidak hanya memiliki kualitas gambar yang lebih baik, namun juga membuat fotografi semakin banyak diakses oleh kita, orang-orang biasa, yang sangat menyukai profesional dan penggemar tingkat tinggi. Apakah ada gunanya argumen ini? Mari kita lihat hari ini, dan temukan beberapa jawaban mengejutkan dan menarik.
Jadi Mudah, Bahkan Seorang Idiot Bisa Melakukannya
Kamera digital modern sangat mudah digunakan. Fokus otomatis, auto white balance, auto ISO, aperture otomatis, auto rana kecepatan-Anda menekan tombol, dan mereka melakukan sisanya. Anda tidak perlu tahu apa-apa tentang cahaya, tidak perlu berurusan dengan film yang sedang berkembang, atau dengan kertas foto. Bahkan dengan kamera lensa yang besar dan dapat dipertukarkan, pada dasarnya Anda adalah anak yang dimanjakan oleh teknologi, membuat bentuk seni yang berharga yang bisa diakses oleh orang biasa tanpa seni. Sikap ini mungkin setua teknologi fotografi generasi kedua, dan itu sama pemarahnya dan kejam seperti sekarang.
Dan di sisi kanan koin itu, fotografer modern sering kali gagal memahami pentingnya fotografer hebat tahun-tahun yang lalu, dan bagaimana pekerjaan yang mereka lakukan hanya mungkin dilakukan karena jalan setapak yang dilalui oleh perintis di lapangan bertahun-tahun yang lalu. Foto di atas diambil pada tahun 1936 oleh Henri Cartier-Bresson, seorang fotografer awal abad ke-20, yang dikenal dengan gaya "fotografi fotografi" yang hampir didokumentasikan yang mempengaruhi generasi fotografer.
Pada tahun 2006, dengan bercanda dimasukkan ke dalam Flickr dalam kelompok yang disebut "Delete Me," di mana fotografer memposting gambar mereka untuk dikritik. Itu hampir segera diputar oleh pengguna di sana- "terlalu kabur," atau "terlalu kasar." Dipagari oleh kemajuan teknologi modern, fotografer digital modern gagal memahami mengapa sebuah gambar seharusnya kurang dari bersih dan tajam, bebasretikulasi atau butiran film. Dengan menilai karya seni ini( yang dijual di tahun 2008 seharga $ 265.000) menurut standar modern, seniman modern gagal memahami pentingnya kemajuan teknologi mereka, dan belum lagi memahami kesenian tentang bakat penting dan berpengaruh. Hari ini, kita akan berusaha untuk membawa orang tua dan muda bersama-sama untuk menghargai kemajuan teknologi yang pandai dengan memahami betapa sulitnya memotret sesuatu. Kamera
Obscura, Daguerreotypes, dan The Birth of Photography
Kami telah membahas tentang kamera obscura hampir ad nauseum, karena ini merupakan ilustrasi hebat tentang fisika tentang bagaimana kamera Anda bekerja. Tapi "fotografi" seperti yang kita tahu itu tidak benar-benar dimulai dengan kamera obscura, meski kamera awal obscura bisa dianggap sebagai semacam fotografi proto.
Ini adalah salah satu gambar tertua yang diambil dengan kamera obscura( gambar tertua masih ada), dikembangkan dengan proses yang menggunakan pelat timah sebagai bidang gambar. Joseph Nicéphore Niépce menciptakan gambar fotografi permanen pertama ini( kadang-kadang disebut Heliograf) dengan aspal pengerasan, atau asphault, pada pelat timah. Bitumen bereaksi terhadap cahaya dengan pengerasan, dengan citra positif yang dibuat oleh pelarut mandi. Sementara Nieppce telah menemukan cara yang sangat sulit namun sangat cerdas untuk menangkap dan merekam cahaya, kualitas gambarnya jauh dari baik.
Citra pertama yang sebenarnya bisa kita sebut "fotografi" diambil oleh Louis Daguerre, yang dikenal bukan hanya seniman, tapi juga fisikawan - cukup banyak keterampilan yang dibutuhkan untuk menjadi pencetus fotografi. Meskipun kami tidak dapat memberi kredit kepada Daguerre karena telah menemukan fotografi secara langsung, dia bekerja dengan Niépce dalam proses kimia yang akan menjadi "Daguerrotype" -apa yang kami ketahui sebagai metode pertama untuk membuat foto permanen.
Penemu dan orang pintar lainnya telah berkontribusi secara independen untuk menciptakan metode fotografi awal( seperti Hércules Florence), walaupun Daguerre terkenal karena metodenya, yang dibeli darinya dan dijadikan domain publik oleh pemerintah Prancis.
Banyak keunggulan fotografi jenis daguerreotype ini adalah keterbatasan medium. Mereka diciptakan di atas lembaran logam dengan bahan yang tidak terlalu fotosensitif. Karena itu, eksposur yang sangat panjang dibutuhkan untuk mendapatkan gambar apapun sama sekali-subjek begitu kaku, dan jarang tersenyum.
Daguerreotypes juga memiliki keterbatasan untuk tidak dapat direproduksi, karena gambar diambil langsung pada permukaan material. Hal ini menyebabkan pengembangan piring foto berbasis kaca dan negatif, yang pada akhirnya bisa digunakan untuk mencetak salinan gambar. Fotografer
Kodak Fotokopi dan Merusaknya Untuk Semua Para Penyair
Fotografer pada pertengahan hingga akhir abad ke-19 harus sangat pandai, sangat ahli teknis, dan harus membawa persediaan bahan kimia berbahaya dan gelas kaca atau logam berat untuk dikonsumsi.apapun gambar sama sekaliGeorge Eastman mulai mengubahnya, merusak fotografi selamanya dengan mengambilnya dari tangan para ahli kimia / seniman kombinasi. Prosesnya lebih mudah diakses oleh khalayak pasar yang luas, yang membuat para profesional dan fotografer "sekolah tua kecewa. Dan dengan demikian, fotografi hancur selamanya! Model pertama
Model Eastman diberi kata omong kosong yang ditemukan "Kodak." Nama ini akhirnya menjadi nama perusahaannya, perusahaan "Eastman Kodak", dan kemudian, seperti yang kita ketahui, hanya "Kodak." Eastman adalah seorang penemu yang cerdik., dan bertanggung jawab atas banyak desain untuk kamera bergaya point-and-shoot yang mudah. Namun, kontribusinya yang besar adalah penemuan film fotografi dalam gulungan, pertama di atas dasar kertas, lalu pada selulosa. Bahkan ketika kamera film mulai menggunakan warna kimiawi, generasi berikutnya akan berbasis cukup langsung pada model selulosa Eastman.
Meskipun ada banyak ketertarikan pada Daguerreotypes( dan fotografi monokrom serupa), kemunculan sistem film arus utama menyebabkan tekanan pasar yang terus mendorong fotografi untuk menciptakan produk yang lebih mudah dan mudah, serta meningkatkan kualitas gambar bersama.setiap langkahnya. Tidak suka membawa sekitar piring kaca berat dan kimia? Inilah sistem film yang sangat sederhana, siapapun bisa menggunakannya. Tidak suka loading kamera anda dalam kegelapan? Berikut adalah kamera dan tabung film yang bisa dimuat di siang bolong. Tidak suka mengembangkan film sendiri? Kirimkan ke laboratorium kami, dan kami akan mengembangkan dan mencetaknya untuk Anda.
Maju cepat sekitar 200 tahun dari foto pertama, dan fotografer masih mengeluh tentang betapa mudahnya mengambil gambar dibandingkan dengan bagaimana keadaannya di masa lalu. Ini akan membantu kita semua untuk mengetahui bahwa bahkan sekolah yang paling tua sekalipun.fotografer sekolah tua mungkin tidak melapisi dan mengembangkan piring daguerrotype, dan seharusnya dengan mudah merangkul teknologi baru yang lebih unggul. Dan orang-orang dari kita yang tidak memiliki pengalaman dengan metode "masa lalu" akan dilayani dengan baik untuk mengetahui seberapa jauh kita telah sampai di bawah 200 tahun kamera, film, dan metode fotografi yang lebih baik.
Image Credits: Fotografer oleh Andreas Photography, Creative Commons. Hyères, Prancis, 1932 hak cipta estat Heni Cartier-Bresson, dianggap adil. Pinhole Camera( bahasa Inggris) oleh Trassiorf , dalam domain publik. Semua daguerreotypes diasumsikan dalam domain publik. Kodak Kodachrome 64 oleh Whiskeygonebad, Creative Commons. Kamera Daguerrotype oleh Liudmila &Nelson, domain publikSemua gambar lainnya diasumsikan domain publik atau penggunaan wajar.
