14Aug
Dynamic Range Compression digunakan dalam segala hal. Sebagian besar editor audio memiliki "efek kompresor," dan penguasaannya bisa berarti perbedaan antara campuran amatir dan tingkat pro. Untuk memahami cara kerjanya, kita perlu melihat apa sebenarnya fungsinya.
Dynamic Range Compression
Pertama-tama, ini tidak boleh dikacaukan dengan "kompresi audio" umum, yang merupakan kompresi data dan mencakup hal-hal seperti konversi MP3.Kami paling jelas TIDAK berbicara tentang kompresi kualitas untuk alasan hemat-ruang. Jika itu yang Anda cari, periksa HTG Menjelaskan: Apa Perbedaan Antara Semua Format Audio itu?
Kita berbicara tentang kompresi rentang suara dinamis di trek audio. Jika Anda merekam pin-drop diikuti oleh ledakan TNT, Anda akan melihat ada perbedaan yang sangat besar dalam intensitas kedua suara tersebut. Itulah yang kita sebut sebagai dynamic range. Sekarang, telinga kita cukup bagus dalam bekerja dengan perbedaan besar seperti itu, tapi peralatan audio tidak. Jika Anda pernah menonton sebuah film perang dimana dialog aktor ditenggelamkan oleh tembakan, Anda tahu apa yang sedang saya bicarakan. Memang, itu akan sulit untuk didengar dalam kehidupan nyata juga, namun peralatan audio yang terlibat dalam proses membuatnya sangat tidak dapat dimengerti. Di situlah kompresor masuk.
Gambar di atas menunjukkan kompresor yang dipasang di rak, yang akan mengambil sinyal audio dan menyesuaikannya berdasarkan beberapa parameter. Ini sangat mirip dengan memiliki seorang insinyur audio pribadi yang akan terus-menerus menyesuaikan sinyal ke tempat "seharusnya" berada, karena berjalan melalui sistem. Kompresor biasanya perangkat fisik yang memproses sinyal yang bisa dirantai ke efek dan prosesor lainnya, namun efeknya juga bisa diaplikasikan melalui perangkat lunak. Anda dapat menyesuaikan level yang dia mulai kenali kenop, seberapa cepat dia bertindak, dan berapa banyak kompresi yang diterapkan selama periode waktu berapa, tapi itulah fokusnya terbatas. Hal ini mengurangi rentang dinamis dengan cara yang telah ditentukan sehingga hasilnya adalah audio yang seragam, atau setidaknya audio yang ujungnya keras dan lembut lebih dekat satu sama lain.
Sebagai Efek Kompresor
dapat digunakan untuk efek artistik juga. Hal ini dapat memungkinkan penyanyi berbisik sama nyaring dengan gitar yang terdistorsi. Hasil ini ternyata tidak akan terlalu berhasil juga dengan hanya menyesuaikan volume, apalagi jika sang penyanyi tiba-tiba beralih dari berbisik ke semua teriakan. Mari kita lihat beberapa contohnya.
Demi keuntungan para Pembunuh, saya akan menganggap efeknya disengaja. Anda bisa mendengar kapan tendon bass mulai sekitar 43 detik sehingga volumenya turun sedikit. Penggunaan khusus ini sering terdengar di berbagai techno-subgenre hingga aksen ketukan. Meskipun penggunaannya bisa disengaja, "pemompaan" ini paling sering merupakan pertanda nyanyian buruk atau terlalu dikompres
Pada 22 detik, Anda bisa mendengar Amy Lee mendorong vokal bertenaga tinggi yang hampir menjerit, tapi kedengarannya tidak terdengar. Pukul 1:29, Anda bisa mendengar vokal latar berlapis yang dibisikkan, tapi volumenya normal. Dan, tentu saja, Anda bisa mendengar efek pemompaan saat penonton bertepuk tangan di seluruh video.
Kedua contoh ini menunjukkan apa yang dapat dilakukan DRC dalam keadaan terisolasi, yaitu sebagai efek pada klip tertentu. Ini agak sulit untuk menggambarkan bagaimana kompresi digunakan dalam penggunaannya yang lebih utama.
DRC bekerja dengan baik sebagai pembatas volume yang lebih canggih yang mencegah sinyal dari kliping, yang dapat mendistorsi kualitas suara dan peralatan yang sensitif terhadap kerusakan. Ini digunakan secara universal untuk memperlancar track audio sehingga ketika equalizer diterapkan setelahnya, Anda menuai lebih banyak keuntungannya. DRC juga digunakan di film sehingga dalam adegan yang keras, Anda masih bisa mendengar dialog para aktor, atau agar bisikan korban yang sekarat masih nyaring dan jernih setelah tembakan yang mengakhirinya. Masih dapat mempertahankan beberapa efek dinamis. Mari ambil contoh sebuah band.
Drum adalah bagian yang sangat dinamis dan keseluruhan keras dari sebuah band. Jika jalur drum tidak rata, itu sangat mencolok. Katakan drummernya lelah atau membuat beberapa kesalahan kecil di seluruh lintasan. Beberapa bagian trek akan memiliki tendangan bass yang lebih keras daripada yang lain. Menggunakan kompresor bahkan akan mengeluarkannya sehingga tendangan yang lebih ringan akan sama kerasnya dengan yang normal, dan tendangan yang lebih keras akan dilipat sedikit. Snares juga bisa dilunakkan dengan cara meredam pemogokan awal, sehingga membiarkan "celah" yang mengikuti menjadi lebih menonjol.
Pada gitar bass, nada yang lebih tinggi akan lebih keras dan lebih ringan daripada yang lebih rendah. Kompresor akan membuat nada rendah menjadi keras dan kencang. Di sisi lain, saat Anda menggunakan tamparan untuk aksen, Anda dapat menjaganya agar tidak terlalu cepat memudar dan mengganggu, namun tetap menyimpannya lebih tajam daripada nada bass biasa. Anda juga dapat meningkatkan berapa lama nada dipertahankan pada volume yang lebih tinggi.
Gitaris sering bisa terbawa dengan permainan mereka. Kompresor dapat memastikan bahwa catatan yang dipetik dengan ringan atau terpotong tetap ringan dan yang lebih berat tetap nyaring. Setelah titik tertentu, strumming berat mulai mendistorsi audio. Menetapkan ambang kompresor - lebih pada itu nanti - kurang dari itu akan mencegah gitaris terpesona untuk mengacaukan trek. Anda juga bisa mengubah mempertahankan.
Dengan nada yang sama seperti gitar bass, penyanyi cenderung bernyanyi lebih keras pada nada yang lebih tinggi dan lebih lembut pada nada yang lebih rendah, tergantung pada jangkauan mereka. Anda dapat menyimpan nada pelawak bahkan tanpa mewajibkan penyanyi tersebut untuk memberi lebih banyak kekuatan di belakang mereka.
Dengan cara ini, kompresi rentang dinamis dapat digunakan untuk menghaluskan fluktuasi kinerja yang lebih kecil oleh para seniman. Hal ini memungkinkan suara yang lebih seragam namun tetap memungkinkan musisi untuk sengaja menekankan nada dan irama tertentu. Ini tidak menyingkirkan rentang suara yang dinamis sepenuhnya, hanya membuatnya sehingga pemusik harus berusaha lebih keras untuk melakukannya. Semua ini sangat penting dalam pertunjukan live dimana pertunjukan sangat bervariasi dan jauh lebih peka terhadap stamina dan kerangka para pemain.
Dalam contoh ini, Cancer Bats memutuskan untuk memampatkan rentang dinamis di atas keseluruhan lagu, bukan satu lagu tertentu. Perhatikan akhir intro, sekitar 14 detik masuk Gitar keras saat fokus, tapi saat instrumen lainnya masuk, kamera akan turun dan berderak. Volume keseluruhan lagu tidak menyala.t berubah melalui transisiAnda juga akan mendengar sedikit pemompaan, tapi tidak sebanyak lagu lainnya. Kecuali ini adalah efek spesifik yang Anda cari, ini sering dianggap sebagai "miskin" penggunaan kompresi.
Di sini, Daath menggunakan DRC di atas trek instrumen individu. Anda bisa tahu karena gitar dalam beberapa detik pertama lagu tersebut adalah volume tertentu, dan itu dipelihara melalui sisa lagu. Berbeda dengan lagu Cancer Bats 'di atas, lagu Daath semakin keras saat instrumen lainnya masuk dalam jumlah yang lebih mencolok. Ini adalah contoh bagus kompresi "bagus";seperti kutipan Futurama, "Ketika Anda melakukan sesuatu dengan benar, orang tidak akan yakin Anda telah melakukan sesuatu sama sekali."
Pada akhirnya, ini tergantung pada apa yang Anda inginkan. Profesional mengatakan bahwa kompresi harus digunakan pada masing-masing jalur, jika diperlukan, melebihi jalur akhir secara keseluruhan. Rentang dinamisnya bagus karena menambah flair, nuansa, dan warna pada audio. Kompresi digunakan untuk menggambarkan bahwa di mana musisi menginginkannya, dan itu dilakukan dengan mengurangi variasi di tempat lain. Di sisi lain, kompresi bisa menambah efeknya terhadap audio. Beberapa seniman dan bahkan sebagian besar dari beberapa genre menggunakan ini untuk nuansa tertentu, sebagai efek artistik.
Kompresi Parameter
Kompresor dibangun dengan cara yang berbeda. Beberapa menggunakan tabung, yang lain menggunakan katup, beberapa menggunakan sensor cahaya dan LED, dan yang lebih murah menggunakan bagian solid state. Berbagai tipe DRCs akan "mewarnai" suara secara berbeda, meski sedikit. Tujuannya bukan untuk mengubah suara itu sendiri, tentu saja, namun memiliki kompresor tabung mahal yang membuat suara audio lebih hangat tentu tidak akan terasa sakit. Entah murah atau mahal dan terlepas dari mekanismenya, mereka semua bekerja untuk melihat sinyal dan mengatur volumenya. Efek kompresor pada dasarnya meniru kompresor perangkat keras;Di atas Anda dapat melihat panel untuk efek kompresor di Audacity. Keduanya fokus pada beberapa parameter.
Ambang Batas: Ini adalah level di mana kompresor akan bertindak. Ini dapat diatur ke volume minimum atau maksimum, tapi lebih umum digunakan sebagai pos panduan di mana kompresor memberlakukan perubahan. Setelah titik ini, meningkat( atau menurun, jika digunakan untuk benjolan ke atas) dalam volume secara signifikan dibasahi. Rasio
: Ini adalah rasio dimana output melebihi berkurang. Rasio 20: 1 akan mengurangi apa pun yang melebihi ambang batas sebesar itu, jadi 20db di atas ambang batas akan keluar dari kompresor saat 1db berakhir. Karena sistem desibel bersifat logaritma, ini memiliki efek yang jauh lebih nyata pada volume. Rasio yang sangat tinggi, seperti 20: 1, 60: 1, atau tak terhingga: 1, efektif membatasi volume. Serangan
: Sinyal tidak segera diubah oleh kompresor;Ada sedikit penundaan. Serangan memungkinkan Anda mengontrol penundaan ini. Ini diukur biasanya dalam milidetik, sehingga nilai yang lebih tinggi akan memungkinkan lonjakan volume melalui ambang batas sebelum dibelokkan, membuat gitar terdengar lebih keras. Nilai yang lebih rendah akan membantu membatasi keras.
Diagram gambar dengan sinyal terkompresi dibandingkan dengan sinyal aslinya( dari Wikimedia Commons)
Release: Suara terkompresi dapat segera dikembalikan ke volume sebenarnya atau dapat ditahan di ambang lebih lama. Menggunakan nilai yang lebih tinggi untuk rilis akan membantu meningkatkan "mempertahankan" gitar atau bass, yang memungkinkan catatan bertahan lebih lama.
Lutut: Serangan mendikte seberapa cepat kompresor akan bekerja pada sinyal yang melebihi ambang batas. Lutut menentukan seberapa cepat kompresi diterapkan pada sinyal itu. Lutut yang "keras" berarti segera setelah kompresor bekerja, ia benar-benar menekan sinyal. Ini bekerja dengan baik saat menggunakan kompresor sebagai limiter volume. Lutut "lunak" secara bertahap akan membangun kompresi penuh. Hal ini membuat vokal terdengar alami meski menggunakan kompresi.
Output: Ini adalah tingkat output, yang bisa dimodifikasi. Setelah mengompresi trek atau sinyal, ia dapat dibawa kembali ke volume penuh atau dipotong ke yang lebih rendah.
Instrumen yang berbeda terdengar lebih "natural" dengan setting yang spesifik, tentunya. Lakukan riset secara online dan gunakan telinga untuk bereksperimen sampai menemukan suara yang Anda inginkan. Anda harus bertanya pada diri sendiri "Apa yang perlu melacak lagu saya?" Sekarang Anda tahu bagaimana kompresi dinamis bekerja, Anda bisa bermain-main dengan suara untuk diri Anda sendiri.
Jika Anda mencari info lebih lanjut, ada posting bagus di forum gitar Seven Strings di DRC.
