7Aug

The How-To Geek Guide to Learning Photoshop, Parte 6: Arte digitale

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Per i lettori artistici, Photoshop offre opzioni di pittura digitale che pochi altri programmi di pittura o fotomanipolazione possono eguagliare. Sia che tu voglia disegnare per vivere, o semplicemente voglia di dipingere per divertimento, imparare il lato pittorico di Photoshop è molto gratificante.

Se hai sempre desiderato fare arte digitale, ma non hai mai avuto il tempo di imparare Photoshop, questo primer ti aiuterà a iniziare a deporre vernice digitale in modo rapido e semplice. Se hai bisogno di un primer sulle basi di Photoshop, puoi sempre iniziare con una qualsiasi delle altre parti della Guida Geek How-To per l'apprendimento di Photoshop, a partire dalla Parte 1, The Toolbox.

Operazioni preliminari con lo strumento Pennello



Lo strumento Pennello, tasto di scelta rapida, è il Santo Graal degli strumenti di Photoshop.È probabilmente il più complesso di tutti gli strumenti del programma, almeno per quanto riguarda il suo utilizzo. Ci sono una miriade di opzioni nel pannello Pennello, e tutti i nuovi artisti digitali dovrebbero sforzarsi di familiarizzare con loro. Se non riesci a trovare il pannello pennelli, vai a Finestra & gt;Pennello per aprire il pannello.

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CS5 ha ancora più opzioni per lo strumento Pennello nella parte superiore dello schermo, nel pannello delle opzioni. Qui puoi regolare la tua opacità e le altre opzioni, tuttavia torneremo su questo momento per illustrare meglio come funzionano.

Scoprirai che facendo clic con il pulsante destro del mouse nell'area di lavoro si apre UN ALTRO pannello delle opzioni per lo strumento Pennello. Ai fini della nostra dimostrazione, eviteremo di usare il pannello del pennello dall'aspetto arcano nel primo screenshot, e per lo più utilizziamo il pannello delle opzioni e il menu contestuale del tasto destro degli ultimi due screenshot. Anche in questo caso, i lettori sono invitati a sperimentare il complesso pannello di pennelli da soli e a controllare più approfonditamente le guide sullo strumento pennello in un secondo momento.

Ho bisogno di una tavoletta grafica?

Anche se non sono assolutamente necessari per qualsiasi tipo di pittura digitale, le tavolette grafiche USB migliorano notevolmente la tua esperienza con Photoshop. Non sono economici, anche se ci sono alcuni marchi alternativi o prodotti introduttivi che costano $ 100- $ 200, mentre quelli più costosi arrivano fino a $ 2000.

Molte delle migliori funzioni di pennello di Photoshop non sono utilizzabili senza un tablet sensibile alla pressione. Il vantaggio non è semplicemente la capacità di disegnare con lo stilo simile a una penna, ma di essere in grado di disegnare con la sensibilità alla pressione che un mouse non consente.

WACOM è il nome più comune in tavolette grafiche, ma non è l'unica azienda che li crea. Il tablet illustrato sopra è il Waltop Venus, della compagnia taiwanese Waltop.

Compra( o non compra) un tablet in base alle tue esigenze. Se pensi che ne trarrai un sacco, allora un investimento da $ 100 a $ 300 potrebbe valerne la pena. Ci sono opzioni sorprendentemente eccellenti disponibili, anche a costi inferiori. Alla fine, saprai se ne trarrai abbastanza da giustificarlo;semplicemente non aver paura di acquistare l'unità entry level se i più costosi sono troppo di un investimento.

Apprendimento dello strumento pennello

per creare un nuovo file vuoto. Esamina questo esperimento per comprendere meglio gli strumenti del pennello disponibili.

Questa è un'ambientazione decente per la tua pennellata sperimentale. Fai clic con il pulsante destro del mouse per visualizzare il menu contestuale del pennello e seleziona il primo pennello standard, "Tondo morbido". Se lo desideri, puoi regolare le dimensioni qui con il cursore superiore.

Un tratto di colore nero con questa impostazione dovrebbe assomigliare a questo.

Controlla il pannello delle opzioni e imposta "Opacità" al 50%, come mostrato sopra.

Lo stesso trascinamento del mouse e del mouse ora produce questo tratto di colore, poiché dipinge un nero trasparente più traslucido con questa impostazione di opacità.

Fai clic con il tasto destro del mouse per visualizzare nuovamente il menu contestuale del pennello, e questa volta scegli la seconda opzione, "Round difficile".

Mantieni la stessa impostazione di opacità di prima.

Osserva la linea smussata che hai disegnato."Durezza", che varia dallo 0% al 100%, influisce sulla "sfocatura" o sfocatura delle linee disegnate.

Simile all'opacità, è l'impostazione per "Flusso". Restituisci l'opacità al 100% e imposta il "Flusso" al 50%.

Puoi vedere immediatamente che la linea tracciata è diversa.

Lo zoom in mostra ci mostra come questo stesso pennello è disegnato in modo diverso, in questo schema ripetuto. Questa è la principale differenza tra Opacity e Flow e qualcosa che confonde persino i pittori di Photoshop professionisti.

"Airbrush Mode" è un'altra opzione abbastanza confusa. Quasi tutte le versioni di CS Photoshop avranno questa icona dell'aerografo nel pannello delle opzioni. Fai clic e impareremo la differenza.

Questa è l'impostazione del pennello corretta da usare per questa dimostrazione. Avrai bisogno di un pennello "morbido" con una punta larga a qualsiasi dimensione tu voglia usare.

Fai clic sull'immagine e tieni premuto il pulsante del mouse. Noterai che con "Modalità aerografo" attiva, il tuo pigmento scuro continuerà a dipingere finché il tuo mouse viene tenuto premuto. Si riverserà anche dall'interno dell'area del cursore.

Con la modalità aerografo disattivata, tuttavia, è possibile notare che tenendo premuto il pulsante del mouse si ottiene una singola macchia di pigmento, non il flusso continuo erogato dalla modalità Aerografo. Può essere utile sapere la differenza e sperimentare ciò che funziona meglio per te. Disegno

con sensibilità alla pressione

Continuando a utilizzare lo stesso pennello, apriamo la tavoletta grafica e selezioniamo questa opzione all'estrema destra sul pannello superiore, "Dimensioni della pressione della tavoletta".

Un tratto di pennello con pressione crescente crea questo segno che inizia piccoloe cresce.È uniformemente scuro attraverso.

C'è un'altra opzione, "Tablet pressure controls opacity", che cambierà l'opacità con meno pressione, consentendo toni più chiari per una pressione più leggera.

Sembra così, con i toni più grigi a sinistra e i toni di pressione più pesanti, più difficili a destra.

Al di sotto della prima riga di pennelli "base" ci sono set che usano la sensibilità alla pressione in modi più interessanti.

Alcuni di loro sono strani e insoliti e reagiscono ai tratti del pennello in modi strani. Questo ha reagito all'inclinazione dello stilo in relazione al tablet.

Altri possono creare segni piacevoli e naturalistici. Puoi vedere l'opacità che si sovrappone bene a questi segni di pennello.

Oltre alla sensibilità alla pressione, alcuni pennelli possono essere impostati per seguire la direzione della pennellata.

Altri vengono impostati di serie con le opzioni "Scatter".Un singolo tratto di pennello ha creato tutto questo senza sforzo.

Simile alle stelle, questo modello di foglie sparge, ruota e crea anche foglie di diverse opacità basate sulla sensibilità alla pressione.

Digital Inking e Painting con Photoshop

Piuttosto che scansionare, può essere più veloce prendere fotografie digitali di disegni per l'inchiostrazione digitale. Ecco una rapida panoramica su come utilizzare queste tecniche di pennello per creare un'immagine rapida.

Dovresti lavorare a buone risoluzioni di stampa quando possibile. Una volta ottenuta l'immagine finale dello schizzo, puoi andare su Immagine & gt;Dimensione immagine per regolare le dimensioni.

300 pixel per pollice è una risoluzione di stampa abbastanza standard. Ingrandendo questa immagine a 10 pollici di larghezza creerai un'immagine larga 3.000 pixel, risultando in qualcosa di più di 12 megapixel. Lavora a qualsiasi taglia che ti si addice.

Crea un livello di regolazione del colore solido sulla parte superiore della fotografia. Qualsiasi colore farà, anche se quelli leggeri funzionano meglio.

Selezionando un colore rosa chiaro, cambia il "Metodo di fusione", evidenziato in blu sopra, su "Schermo".

L'immagine è ora attenuata e pronta per essere digitalmente inchiostrata.

Crea un nuovo livello in cima per disegnare le linee dell'inchiostro. Seleziona lo strumento Pennello o lo strumento Matita per inchiostrare l'immagine.

La sensibilità alla pressione rende l'inchiostrazione semplice e veloce.

Una dimensione a pennello singolo disegna facilmente tutti i vari spessori di linea.

Per aggiungere colore all'immagine, può essere utile creare un nuovo livello con, quindi creare un nuovo gruppo per esso. Assicurati di crearlo sotto il tuo livello di inchiostro digitale.

Il riempimento del secchio combinato con lo strumento pennello consente di riempire rapidamente aree dell'immagine con colori o neri pieni.

Se si utilizza il riempimento del bucket con più layer, è necessario selezionare "All Layers" sul lato destro delle opzioni.

Aggiungi nuovi livelli per ogni nuovo colore o lavora in un singolo livello, a seconda delle tue preferenze.

Dipingere in modo irregolare mentre si lavora a strati è facile da aggirare.

Spostare la pittura sciatta sotto altri strati più stretti può pulirli rapidamente e risparmiare lo sforzo di essere puliti.

Con i toni flat completati, possiamo passare alla pittura con ombreggiatura e un intervallo di valori all'immagine.

Riducendo il flusso e impostando l'impostazione della pressione su "Opacità", possiamo spazzolare alcuni colori su ciascuno dei nostri strati.

Mentre un dipinto simile può essere fatto con un mouse, il risparmio di tempo di movimenti rapidi e sensibili alla pressione della spazzola è immenso. L'interezza di questo dipinto e dell'inchiostrazione è avvenuta in poco più di 20 minuti.

A questo punto, lavora semplicemente come ritieni opportuno, aggiungendo ombre, quindi evidenzia.

Alcune pennellate veloci possono rendere il primo piano e lo sfondo più completi insieme.

Anche se non è perfetta, questo rapido studio è una buona dimostrazione del tipo di pittura che Photoshop è in grado di fare - tranne che non è esattamente la portata di ciò che può essere fatto. Sperimenta lo strumento pennello per te stesso e trova ciò che funziona meglio per te. I suggerimenti per Photoshop di

ti hanno lasciato confuso? Inizia dall'inizio! Consulta le puntate precedenti di How-To Geek Guide to Learning Photoshop.

  • parte 1: la casella degli strumenti
  • parte 2: i pannelli di base
  • parte 3: introduzione ai livelli
  • parte 4: menu base
  • parte 5: modifica delle foto per principianti
  • parte 6: arte digitale
  • parte 7: progettazione e tipografia
  • parte 8: filtri
Torna su How-To Geek per la prossima puntata della How-To Geek Guide to Learning Photoshop, in cui illustreremo le basi per i designer principianti e copriremo alcuni dei numerosi filtri di Photoshop. Credito immagine

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