איך דינמי טווח דחיסה שינוי אודיו?

טווח דינמי דחיסה משמש הכל.רוב עורכי אודיו יש "אפקט מדחס", ו מאסטרינג זה יכול להיות ההבדל בין חובבים ו-ברמה מקצועית לערבב.כדי להבין איך זה עובד, אנחנו צריכים לראות מה בדיוק זה עושה.

טווח דינמי דחיסה

קודם כל, זה לא צריך להיות מבולבל עם כללי "דחיסת אודיו," אשר דחיסת נתונים ומכסה דברים כמו המרת MP3.אנחנו בהחלט לא מדברים על דחיסה של איכות עבור שמירת מקום סיבות.אם זה מה שאתה מחפש, לבדוק HTG מסביר: מה ההבדלים בין כל פורמטי האודיו?

אנחנו מדברים על דחיסה של טווח דינמי של צליל במסלול אודיו.אם אתה רושם טיפה סיכה ואחריו פיצוץ TNT, תוכל להבחין כי יש הבדל גדול מאוד את עוצמות של שני הצלילים.זה מה שאנחנו מכנים טווח דינמי.עכשיו, האוזניים שלנו די טוב בעבודה עם הבדלים גדולים כאלה, אבל ציוד אודיו לא.אם אי פעם צפית בסרט מלחמה שבו הדיאלוג של השחקנים נבלע בירי, אז אתה יודע על מה אני מדבר.אמנם, זה יהיה קשה לשמוע גם בחיים האמיתיים, אבל ציוד אודיו מעורב בתהליך עושה את זה די לא מובן.זה המקום שבו מדחס מגיע.

התמונה לעיל מראה מדף רכוב מדף, אשר ייקח אות שמע ולהתאים אותו על סמך מספר פרמטרים.זה הרבה כמו שיש מהנדס אודיו אישי זה יהיה כל הזמן להתאים את האות למקום שבו "צריך" להיות, כפי שהוא פועל דרך המערכת.מדחסים הם בדרך כלל התקנים פיזיים המעבדים אותות שיכולים להיות קשורים לאפקטים ולמעבדים אחרים, אבל ההשפעה יכולה גם להיות מיושמת באמצעות תוכנה.אתה יכול לשנות את רמות הוא מתחיל להפוך את הכפתורים ב, כמה מהר הוא פועל, וכמה דחיסה מוחל על איזה פרק זמן, אבל זה מה המיקוד שלו מוגבל.זה מפחית את הטווח הדינמי בדרכים שנקבעו מראש, כך שהתוצאה היא שמע אחיד, או לפחות שמע שהקצוות הקולניים והרכים שלו קרובים הרבה יותר זה לזה.

כתוצאה

מדחסים יכולים לשמש גם להשפעה אמנותית.זה יכול לאפשר לזמרים ללחוש רק חזק כמו גיטרה מעוותת.תוצאה זו לא ממש עובד גם על ידי רק להתאים את עוצמת הקול, במיוחד אם הזמרת פתאום עבר מלחישה לכל צרחה.בואו נסתכל כמה דוגמאות.

לטובת הרוצחים, אני מניח שההשפעה כאן מכוונת.אתה יכול לשמוע כאשר תופים בס מתחיל בערך 43 שניות בכך נפח של כל דבר אחר טיפות קצת.זה שימוש מסוים הוא שמע לעתים קרובות טכנו subgenres שונים המבטא מבטא.אף על פי שהשימוש בו יכול להיות מכוון, "שאיבה" זו היא לרוב סימן לשיר גרוע או דחוס יתר על המידה

ב -22 שניות ניתן לשמוע את איימי לי לדחוף את הווקאלי בעל עוצמה גבוהה, שהוא קרוב לצרחה, אבל זה נשמע מושתק.בשעה 1:29, אתה יכול לשמוע את השירה רקע בשירה להיות בלחש, אבל נפח הוא נורמלי.וכמובן, אתה יכול לשמוע את זה אפקט שאיבה בעוד הקהל הוא מחא כפיים ברחבי הווידאו.

שתי הדוגמאות הללו מראות מה DRC יכול לעשות בנסיבות מבודדות, כלומר, השפעה על קליפ מסוים.זה קצת יותר קשה להדגים כיצד דחיסה מנוצל בשימוש המרכזי יותר שלה.

כרך קבוע

תמונה הממחישה תצורות קומפרסור שונות להגבלת עוצמת הקול( מתוך wedia)

DRC פועלת היטב כמגבלת עוצמת שמע מתקדמת יותר המונעת את האות מהקטע, דבר שעלול לעוות את איכות הצליל ולפגוע בציוד רגיש.זה משמש אוניברסלית כדי להחליק את המסלול אודיו כך שכאשר אקולייזר מוחל לאחר מכן, אתה לקצור יותר של היתרונות.DRC משמש גם בסרטים כך בסצינות קולניות, אתה עדיין יכול לשמוע את הדיאלוג של השחקנים, או כך לחישה גוססת של הקורבן הוא עדיין חזק ורם לאחר הירייה שהסתיימה אותו.זה עדיין יכול לשמר כמה אפקטים דינמיים, עם זאת.בואו ניקח דוגמה של להקה.

התופים הם חלק דינאמי ורעשני של הלהקה.אם מסלול התוף הוא לא אחיד, זה די מורגש.תגיד את המתופף עייף או עושה כמה טעויות קלות לאורך המסלול.בחלקים מסוימים של המסלול יהיו בעיטות בס חזק יותר מאחרים.באמצעות מדחס יהיה אפילו את זה החוצה, כך בעיטות קל יותר יהיה רק ​​חזק כמו אלה נורמלי, ואת בעיטות יותר קשה יהיה toned למטה קצת.סנארס יכול גם על ידי toned למטה על ידי דעיכת השביתה הראשונית, ובכך מאפשר את "סדק" הבא להיות בולט יותר.

על גיטרה בס, את השטרות גבוה יהיה חזק יותר punchier מאשר אלה התחתון.מדחס ישמור על גוונים נמוכים ורעשים יותר רכים.מצד שני, כאשר אתה משתמש סטירות למבטא, אתה יכול לשמור עליהם מפני spiking גבוה מדי להיות distracting, אבל עדיין לשמור אותם חדה יותר מאשר בס רגיל הערות.אתה יכול גם להגדיל את משך הזמן את הפתק מתמשכת בנפח גבוה יותר.

גיטריסטים לעיתים קרובות יכולים להיסחף עם המשחק שלהם.מדחסים יכולים לוודא כי קלטה או הערות מתוחכם להישאר באור ואת אלה כבדים להישאר בקול.לאחר נקודה מסוימת, עופרת כבדה מתחילה לסלף את האודיו.הגדרת הסף של המדחס - יותר על זה מאוחר יותר - כדי פחות מזה ימנע גיטריסטים מקושטים מ בלגן את המסלול.אתה יכול גם לשנות את לקיים.

באותה רוח כמו גיטרה בס, זמרים נוטים לשיר בקול רם גבוה יותר ב רך ב נמוך pitches, בהתאם לטווח שלהם.אתה יכול לשמור על הזמרות של זמרת אפילו בלי לדרוש הזמר לשים פחות או יותר כוח מאחוריהם.

בדרכים אלו, דחיסה טווח דינמי ניתן להשתמש כדי להחליק את התנודות קטנות בביצועים על ידי אמנים.זה מאפשר צליל אחיד יותר, אבל עדיין מאפשר למוסיקאים בכוונה להדגיש הערות מסוימות ואת מקצב.זה לא להיפטר של טווח דינמי של צלילים לחלוטין, זה פשוט עושה את זה כך המוזיקאי צריך לשים יותר מאמץ לתוך זה.כל זה חשוב במיוחד בתצוגות חיות שבהן ההופעות משתנות ורגישות הרבה יותר לסבולת ולמוח של השחקנים.

בדוגמה זו, העטלפים לסרטן החליטו לדחוס את הטווח הדינמי על כל השיר, לא רצועה אחת.שים לב קרוב לסוף ההקדמה, בסביבות 14 שניות. הגיטרה חזקה כאשר היא ממוקדת, אבל כמו שאר המכשירים לבעוט פנימה, זה טיפות למטה ומערבב פנימה את הנפח הכולל של השיר doesn 'לא לשנות דרך המעבר.תשמע גם קצת שאיבה, אבל לא כמו בשירים האחרים.אלא אם כן זה האפקט הספציפי שאתה הולך, זה נחשב לעתים קרובות "עני" שימוש דחיסה.

כאן, Dath השתמשו DRC על מסלולים מכשיר בודדים.אתה יכול לספר כי הגיטרה של השניות הראשונות של השיר הוא נפח מסוים, וזה נשמר לאורך שאר השיר.שלא כמו השיר "עטלפים של סרטן", השיר של דאת 'נהיה חזק יותר כאשר המכשירים האחרים מגיעים בכמות בולטת יותר.זוהי דוגמה טובה של דחיסה "טובה";כמו ציטוט Futurama הולך, "כאשר אתה עושה דברים הנכונים, אנשים לא יהיה בטוח שעשית משהו בכלל."

בסופו של דבר, זה תלוי מה שאתה רוצה.אנשי מקצוע אומרים כי דחיסה יש להשתמש על כל מסלול בודד, ואז במידת הצורך, על המסלול הסופי בכללותו.טווח דינמי טוב כי זה מוסיף כשרון, ניואנס, צבע אודיו.דחיסה משמשת כדי להמחיש את המקום שבו מוזיקאים רוצים שזה יהיה, וזה נעשה על ידי צמצום וריאציה במקום אחר.מצד שני, דחיסה יכול להוסיף אפקט משלה אודיו.כמה אמנים ואפילו רוב ז 'אנרים מסוימים להשתמש בו עבור תחושה מסוימת, כאפקט אמנותי.

פרמטרי דחיסה

מדחסים בנויים בדרכים שונות.כמה צינורות להשתמש, אחרים להשתמש שסתומים, חלקם משתמשים חיישנים אור LEDs, ואת אלה זול להשתמש חלקים מוצקים המדינה.סוגים שונים של DRCs יהיה "צבע" את הצליל בצורה שונה, אם כי מעט.המטרה היא לא לשנות את הצליל עצמו, כמובן, אבל שיש מדחס צינור יקר שעושה את קול השמע חם בהחלט לא יזיק.בין אם זול או יקר וללא קשר למנגנון, כולם עובדים כדי לראות את האות ולהתאים את עוצמת הקול.מדחס אפקטים בעצם לחקות מדחסים חומרה;מעל אתה יכול לראות את החלונית עבור אפקט מדחס ב Audacity.שניהם מתמקדים בכמה פרמטרים.

סף: זוהי הרמה שבה המדחס יפעל.זה יכול להיות מוגדר נפח מינימלי או מקסימלי, אבל זה נפוץ יותר כמדריך מדריך שבו המדחס מחיל שינויים.לאחר נקודה זו, מגביר( או פוחת, אם נעשה שימוש כדי לגבש כלפי מעלה) בנפח מוזח באופן משמעותי.יחס: זהו היחס שבו הפלט העולה מצטמצם.יחס של 20: 1 יקטין את מה שחורג מסף זה עד כדי כך, כך 20db מעל הסף ייצא מדחס כמו 1db מעל.בגלל מערכת דציבל הוא logarithmic, זה יש אפקט הרבה יותר בולט על נפח.יחסים גבוהים באמת, כמו 20: 1, 60: 1, או אינסוף: 1, קשה להגביל את עוצמת הקול.

התקף: האות אינו משתנה על ידי המדחס באופן מיידי;יש עיכוב קל.התקפה מאפשרת לך לשלוט על העיכוב.זה נמדד בדרך כלל אלפיות השנייה, כך ערכים גבוהים יותר יאפשר קוצים של נפח דרך הסף לפני מאחורי דחוס, מה שהופך גיטרות נשמע יותר פונצ 'י.ערכים נמוכים יותר יעזרו בהגבלה קשה.•

_ תמונה חוזרת של אות דחוס בהשוואה לאות המקורי( מתוך wiki)

שחרור: ניתן לדחוס מיד את עוצמת הקול הדחוס לנפח בפועל, או להחזיק את הסף לאורך זמן ארוך יותר.באמצעות ערך גבוה יותר עבור שחרור יעזור להגדיל את "לקיים" של גיטרה או בס, ומאפשר הערות להיות מוחזקים הרבה יותר זמן.

הברך: ההתקפה קובעת באיזו מהירות המדחס יפעל על אות החורג מהסף.הברך מכתיבה באיזו מהירות הדחיסה מוחלת על האות."קשה" הברך אומר כי ברגע מדחס פועל, זה לגמרי דוחס את האות.זה עובד טוב בעת שימוש במדחס כמו מגביל נפח.ברכה "רכה" תבנה בהדרגה באמצעות דחיסה מלאה.זה שומר על השירה נשמע טבעי למרות השימוש דחיסה.

פלט: זוהי רמת הפלט, אשר ניתן לשנות.לאחר הדחיסה של המסלול או האות, ניתן להעלות אותו בחזרה לנפח המלא שלו או לחתוך אותו נמוך יותר.

מכשירים שונים נשמע יותר "טבעי" עם הגדרות ספציפיות, כמובן.לעשות קצת מחקר באינטרנט ולהשתמש האוזן שלך הניסוי עד שתמצא את הצליל הרצוי.אתה צריך לשאול את עצמך "מה המסלול שלי צריך?" עכשיו שאתה יודע איך פועל טווח דחיסה דינמי, אתה יכול להתעסק עם הצליל עבור עצמך.

אם אתם מחפשים מידע נוסף, יש פוסט נהדר על שבעה מחרוזות גיטרה פורום על DRC.