25Jul

Bli en musikk produsent

click fraud protection
4 deler: Kan jeg bli en musikkprodusent uten å spille noe instrument?Tips & amp;Advarsler Spørsmål og svar Kommentarer

I denne artikkelen vil vi diskutere hvordan å bli en musikkprodusent, som arbeider med en hvilken som helst sjanger av musikk du ønsker.Mange mennesker se musikkvideoer og lytte til musikk, og mange mennesker har meninger om hvordan man kan forbedre musikk.Det finnes ingen bedre måte å gjøre dette på, enn ved å bli en musikkprodusent.Dette setter deg i en posisjon til å påvirke musikkindustrien ved å bringe dine ideer til å realiseres.Du vil påvirke musikken, veilede musikere og være en del av et kreativt og spennende liv.

Var dette nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  1. en
    vet hvordan man spiller et instrument før forfølge drømmen om å bli en musikkprodusent .
    Å være en ekspert er ikke nødvendig, men å vite minst ett instrument og bedre på det vil hjelpe deg på vei til å bli en produsent.Ved å lære et instrument, vil du trene ørene og også lære musikk samtidig.Du må forstå musikk fra et praktisk synspunkt, så vel som en kreativ en.Mens lære instrumentet ditt, vil du trenger for å lage dine egne sanger og lære noter.Alle disse tingene er nødvendig for en musikkprodusent.De fleste produsenter spille instrumenter.Nedenfor er en liste over de tre beste instrumentene som produsenter spiller:
    instagram viewer
    Disse instrumentene er det grunnleggende at produsenter lære og også de mer allsidige instrumenter som kan legge noen smaken til musikken som blir produsert.
    Annonse
    1. Piano
    2. Guitar
    3. Bass Guitar
    4. Saxophone
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  2. 2
    Det viktigste verktøyet en musikkprodusent vil bruke er den klangbunn .
    Det har mange kanaler, 24, eller 48 som registrerer hvert instrument separat, inkludert stemmer, på en annen 'spor'.Her er der produsent kontrollene tempo og tonehøyde og viktigst nivåer.Dersom produsenten lytter til musikken de nettopp har spilt inn, og han føler saksofon, som er spilt inn på spor 7, er for høyt, produsenten bare skrur ned volumet på den kanalen på master.Du må lære alt om klangbunn, og hva den kan gjøre, før du blir en musikkprodusent, så hvis du er seriøs om dette, får opptatt læring handler om dette verktøyet.I denne alderen av teknologi, kan du laste ned klangbunn programvare for å lære det grunnleggende, enten på telefonen, nettbrettet eller datamaskinen.Det vil faktisk ikke være en klangbunn, men det er den enkleste måten å lære utover å kjøpe en.Den sjanger av musikk du ønsker å produsere vil også faktor i hvilken type klangbunn du finner mest nyttig å laste ned.Gjør litt research.Finn ut hvilke fagfolk som produserer musikk i sjangeren du er interessert i bruk.
    Annonse
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  3. 3
    Learning DJ-teknikker vil også være nyttig hvis du er planen å bli en produsent av visse typer musikk .
    Du vil være å blande lyder og samples på klangbunn, som dine kunstner vokal også.Utvikle en DJ teknikk.Det finnes også programmer du kan laste ned for å få erfaring på DJ miksing utstyr.DJs bruke to forskjellige stiler av blanding som kalles "i boksen"( for å blande musikk for din artist ved å bruke kun din datamaskin), og "ut av boksen"( blande på klangbunn)."Ut av boksen" er den vanligste metoden med musikkprodusenter.Mange DJs holde seg til "i boks", fordi det er lettere å blande innhold som allerede er gjort, og mindre avansert utstyr er nødvendig.Dette er i motsetning til de fleste av hva en musikkprodusent gjør, i studio, lage egendefinerte spor med en klangbunn.Når du har mestret kunsten å blande, vil du være i stand til å innlemme tilpassede lyder og tilpassede virkemidler i din musikalske spor.Lære å blande musikk er viktig for karrieren til musikkprodusent.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  4. 4
    Study alle stilarter av musikk, fra klassisk til jazz, til moderne .
    Uansett hva sjanger du ønsker å jobbe med, å ha en forståelse av all musikk er viktig for produsentene.Hvis du er en sann musikkelsker, vil du legge merke til at mye ny musikk har sine røtter i mer tradisjonelle musikksjangre.Det betyr ikke at du ikke kan være original, men å vite alle typer musikk er det beste grunnlaget for å lykkes.Ved å studere alle typer musikk, vil du være i stand til å skape et utrolig utvalg av musikalske lyder og tekster.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  5. 5
    Utforsk de forskjellige lydene av alle musikalske instrumenter .
    Det er hundrevis av instrumenter produsere et uendelig antall lyder.Studie instrumenter og lyder fra alle epoker, og ulike kulturer.Produsentene uten denne kunnskapen holde skape de samme lydene i alt de produserer, og det blir kjedelig.Du vil ha et forsprang ved å bevæpne deg selv med all denne musikalske visdom.Hold deg oppdatert på nye lyder og gadgets.Utforsk nye lyder som "auto tune-funksjonen" som nylig ble innført, og det påvirker oppsving gjennom luftveiene.Være unikt og kreativt.Ikke etterligne andres stil, men lage din egen.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  6. 6
    Lag dine egne baner og prøve av beats å få en følelse av å skape musikk .
    plassere hva beats og lyder du føler tilbøyelig til, og sette dem inn i en kollektiv rytme for å prøve ut dine spor kreasjoner.Hvilken sjanger du velger spiller ingen rolle, så lenge du oppretter en musikalsk beat eller spor som uttrykker dine ideer på en unik måte.Det finnes programmer du kan laste ned for å øve skape musikalske spor med lyder som du personlig trukket til.Også, ved å lage spor, vil du være i stand til å lytte til hvordan dine ideer kommer sammen og hva som må forbedres.Det er også en fin måte å vise frem ditt talent ved å ha andre folk i bransjen lytte.Du kan prøve å legge til tekster til musikken, slik at du får full effekt av det du lager.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  7. 7
    Remix en eldre sang, bare for å se hva du kan ta med til bordet .
    Blanding en gammel sang kan høres lat, men det gir også folk ideen om hvordan du kan gjøre en allerede god låt bedre eller et dårlig spor bedre, uansett, er målet å finne ut hva dine ferdigheter er i kunsten å lage musikk.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  8. 8
    Kontakte andre produsenter og kombinere dine ideer på spesifikke prosjekter .
    Dette er referert til som et samarbeid, noe som er vanlig i musikkbransjen.Et samarbeid kan være en spennende øvelse, og ofte utrolige ting kommer ut av det.Nå ut til andre produsenter i et forsøk på å arbeide med ulike mennesker, få flere tilkoblinger, lære nye ferdigheter, og vise frem dine ferdigheter.Vær forberedt på å oppdage svakheter så vel som dine sterke sider.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  9. 9
    skape en merkevare for deg selv, og markedsføre merkevaren til alle du kjenner i bransjen .
    Inviter andre produsenter og musikere til å engasjere seg med deg, å samarbeide, å lage musikk sammen.Du må kanskje gjøre noen få prosjekter uten forventning om å få betalt, men hvis du må kreve en avgift på utbruddet, husker ditt omdømme på dette punktet, er merkevaren din.Produsere noen oppstart spor, og slipper dem gjennom din merkevare.Få dem der ute, slik at folk kan høre musikken din.Det kan ta litt tid, men holde på den.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
Innhold
  • en Kan jeg bli en musikkprodusent uten å spille noe instrument?
  • 2 Tips & amp;Advarsler
  • 3 spørsmål og svar
    • 3,1 Hvilke virkemidler må en produsent lære å spille?
  • 4 Kommentarer
Ad

Kan jeg bli en musikkprodusent uten å spille noe instrument?

"Generelt, bør du vite hvordan du skal spille et instrument før forfølge en karriere som musikkprodusent." Som omtalt tidligere, er dette den første av de "krav" til å bli en musikkprodusent.

Tross alt, hvis du kommer til å investere pengene dine i å produsere musikk, er det best hvis du er en musiker selv.Det er vanskelig å forestille seg noen dabbling i musikkbransjen uten kunnskap om musikkinstrumenter.Når det er sagt, har noen kjente navn gjort det stort i bransjen, uten egentlig å vite hvordan å spille et instrument.

Var dette nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp

P. Diddy, for en, ikke spille noen av instrumentene som brukes i sangene han produserer.Men denne berømte ikonet av 1990-tallet og 2000-tallet har produsert mange vellykkede treff for en rekke kunstnere.Dr. Dre er en annen super-produsent og seriøs kraft i hip-hop som klarer åpnet dører for andre West Coast utøvere til å blomstre, uten å spille et instrument.Det er mange flere som dem, spesielt i rock, instrumental elektronika eller instrumental hip-hop sjangre. Kunnskapen til å manipulere programvaren, redigere lyd og sekvens MIDI, eller bare for å forestille seg hvor sangen må gå, ved hjelp av kunnskapsrike digitale verktøy, er ensbetydende med å god produsere.

Var dette nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp

Selvfølgelig vet hvordan man spiller musikkinstrumenter har sine fordeler. Dette kan bidra til en musikkprodusent til å kommunisere med kunstnerne mer effektivt, og for å oppnå best mulig ytelse under innspillingen.Det gir dem en god ide om hva kunstnerne gjør, slik at de kan diskutere hvordan å forbedre kvaliteten på musikken sin ved å "snakke deres språk". Men igjen, en produsent som mangler ferdigheter til å spille et instrument, kan likevel klarer å gjøre alle de tingene som er nødvendige for å lage god musikk, forutsatt at de har gode folk som jobber med dem, og hvis de er lidenskapelig om hva de gjør.

Var dette nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp

Det er også mulig å produsere musikk når du vet de tre måtene å lage musikk uten bruk av musikkinstrumenter:

  1. en
    Loop-Based Music .
    Denne type musikk er skapt ved å fusjonere eller looping sammen korte opptak av musikksnutter for å danne en musikalsk mønster.Det var en tid da disse var stykker av magnetbånd snitt og spleises på visse deler.Denne typen ting ble popularisert av Stockhausen og The Beatles.I dag er dette fortsatt blir gjort i å produsere populær musikk, hip-hop og Tecno.Men dette gjøres gjennom smart bruk av digital teknologi nå.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  2. 2
    MIDI Sequencing .
    Dette er ikke en ny innovasjon, etter å ha startet lenge før datamaskiner funnet veien inn i musikkbransjen, men det er fortsatt like populær i å skape og produsere musikk.Dette er en nyttig måte å registrere musikalske hendelser snarere enn lyden selv.Spille MIDI-sekvensen trenger en utløser et sted som kan være en ekstern sequencer som i programvaren.Som looping, kan du også kutte og spleise MIDI loops, bruk av Internett som en kilde.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  3. 3
    Style-Based Music .
    Dette er en spesiell form for MIDI-sekvensering, bortsett fra at denne bruker en savvy teknologi som ikke er allment brukt eller funnet i de fleste MIDI-sequencere.Teknologien bare krever at du oppgir akkord progresjon og velge et tempo og en musikalsk stil.Der og da har du en rask ordning som kan bli ytterligere forbedret ved å legge en melodilinje eller noen frills, eller du kan velge tonene for å legge til mix.
    Var dette trinnet nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
    Annonse

Tips & amp;Advarsler

  • Selv om noen få av uten det, er det best å lære et instrument før forfølge en karriere som musikkprodusent.Du trenger å vite språket av musikk, før du kan manipulere det.
  • Lær hvordan du bruker en klangbunn, som det er den viktigste del av utstyret i studio.
  • DJ-teknikker er viktige for din rolle som produsent.Lær så mye du kan om utstyret.
  • Få en god kjennskap til alle typer musikk.
  • Utforsk de forskjellige lydene av musikkinstrumenter, for å få en god blanding av lyder.
  • Delta i samarbeid.Bortsett fra å være spennende, vil det hjelpe deg å forbedre din håndverket og lære deg om dine styrker og svakheter.
  • Start en merkevare og begynne å jobbe med musikk så fort du kan for å få erfaring om virksomheten
  • I begynnelsen av karrieren, fokus på en sjanger før du armen ut.

I svært praktisk, musikkprodusenter er som prosjektledere for musikkinnspillinger og så mye mer.Mens artistene tinker på den musikalske siden, produsentene har en visjon for hvor musikken er på vei, men de må også innlede perspektiver som inspirerer til og med provosere kunstnere til å yte sitt beste.Og viktigst av alt, de må ha evnen til å se det store bildet av hva som er på hånden og hva som kommer.

Var dette nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp

spørsmål og svar

Hvilke virkemidler må en produsent lære å spille?

Som produsent er det viktigste instrumentet ditt må lære å spille er det piano.Grunnleggende piano ferdigheter er avgjørende for moderne produksjon.Du kan ringe inn session spillere, men tastaturet er fortsatt en av de mest dyktige metoder for å registrere melodier og akkorder.

Var dette nyttig?Ja |Nei |Jeg trenger hjelp
  • Hvis du har problemer med noen av disse trinnene, stille et spørsmål om mer hjelp, eller post i kommentarfeltet nedenfor.