25Jul
W tym artykule omówimy jak zostać producentem muzycznym, pracując z każdym gatunku muzyki pragnienie.Wielu ludzi oglądać teledyski i słuchać muzyki, a wiele osób ma opinie na temat sposobów poprawy muzykę.Nie ma lepszego sposobu, aby to zrobić, niż stając się producentem muzycznym.To stawia Cię w stanie wpływać na przemysł muzyczny, wnosząc swoje pomysły do realizacji.Będziesz mieć wpływ na muzykę, poprowadzi muzyków i być częścią twórcze i ekscytujące życie.
- 1umieć grać na instrumencie przed podjęciem swoje marzenie o zostaniu producent muzyczny.Będąc ekspertem nie jest wymagane, ale wiedząc, co najmniej jeden instrument i ulepszając to pomoże Ci na drodze, aby stać się producentem.Poprzez naukę na instrumencie, będzie szkolenie uszy, a także uczenia muzyki w tym samym czasie.Musisz zrozumieć muzykę z praktycznego punktu widzenia, jak i twórczy jednego.Podczas nauki na instrumencie, trzeba będzie tworzyć swoje własne piosenki i nauczyć się nut.Wszystkie te rzeczy są wymagane od producenta muzycznego.Większość producentów gry na instrumentach.Poniżej znajduje się lista z trzech największych producentów instrumentów, które grają: Instrumenty te są podstawy, by producenci uczą, a także bardziej wszechstronne instrumenty, które można dodać trochę smaku muzyka produkowane.Reklama
- Piano
- Guitar
- Gitara basowa
- Saksofon
- Piano
- 2Najważniejszym narzędziem producent muzyczny użyje jest pudła.Posiada wiele kanałów, 24 lub 48, który rejestruje każdy instrument z osobna, w tym głosów, na innym torze ''.Tu jest miejsce, gdzie kontrole producentów tempo i poziom pitch a co najważniejsze.Jeśli producent słucha muzyki, którą właśnie nagrany, a on czuje się na saksofonie, które są zapisywane na torze 7, jest zbyt głośno, producent po prostu zamienia głośność na tym kanale na pana.Musisz dowiedzieć się wszystkiego o rezonansowej, a co może zrobić, zanim stał się producentem muzycznym, więc jeśli myślisz poważnie o tym, dostać zajęty nauki o tym narzędziu.W dobie technologii, można pobrać oprogramowanie pudła nauczyć się podstaw, albo na telefonie, tablecie lub komputerze.To nie będzie faktycznie być pudła, ale to jest najprostszym sposobem, aby dowiedzieć się, poza zakupem jeden.Gatunek muzyki szukasz produkować będzie również czynnikiem w jaki rodzaj płyty rezonansowej znajdziesz najbardziej użyteczne do pobrania.Zrobić trochę badań.Dowiedzieć się, co specjalistów, którzy produkują muzykę w gatunku jesteś zainteresowany w użyciu.Reklama
- 3Nauka DJ będzie również przydatna, jeśli plan stał się producentem niektórych rodzajów muzyki .Będziesz mieszania dźwięków i próbek na płyty rezonansowej, a wokale swoich artystów, jak również.Opracowanie techniki DJ.Istnieją również programy można pobrać, aby zdobyć doświadczenie na Sprzęt DJ mieszania.DJs użyć dwóch różnych stylów miksowania które nazywane są "w polu"( mieszać muzykę dla muzyki przy użyciu tylko komputer), a "out of the box"( mieszanie na płyty rezonansowej)."Out of the box" jest najbardziej rozpowszechnioną metodą z producentów muzycznych.Wiele didżejów trzymać się "w polu", ponieważ łatwiej mieszać zawartość, która została już wykonana, a wymagane jest mniej zaawansowany sprzęt.Jest to w przeciwieństwie do większości tego, co robi producent muzyczny, w studiu, tworzenie własnych utworów przy użyciu pudła.Gdy opanujesz sztukę mieszania, będzie można włączyć niestandardowych dźwięków i instrumentów niestandardowych na swojej muzycznej utworu.Nauka do miksowania muzyki jest niezbędna do kariery producenta muzyki.
- 4studiów Wszystkie style muzyczne, od klasyki do jazzu, nowoczesnej .Niezależnie od tego, jaki gatunek chcesz pracować, mając zrozumienie całej muzyki jest bardzo ważne dla producentów.Jeśli jesteś prawdziwym miłośnikiem muzyki, można zauważyć, że dużo nowej muzyki ma swoje korzenie w bardziej tradycyjnych gatunków muzyki.To nie znaczy, że nie może być oryginalne, ale znając wszystkie rodzaje muzyki jest najlepszym fundamentem sukcesu.Badając wszystkie rodzaje muzyki, będzie można stworzyć niesamowity wachlarz dźwięków muzycznych i tekstów.
- 5Poznaj różne dźwięki wszystkich instrumentów muzycznych .Istnieją setki instrumentów produkujących nieskończoną liczbę dźwięków.instrumenty i dźwięki Study ze wszystkich epok i różnych kultur.Producenci Bez tej wiedzy zachować tworzenia takich samych dźwięków we wszystkim, które produkują, i to staje się nudne.Będziesz miał przewagę przez uzbrojeniu się z całej tej muzycznej mądrości.Bądź na bieżąco z nowymi brzmieniami i gadżetów.Poznaj nowe dźwięki jak "funkcja Auto Tune", który został niedawno wprowadzony, a jego afekty rozkwitł w ciągu dróg oddechowych.Być unikalne i twórcze.Nie naśladować styl ktokolwiek inny, ale stworzyć własną.
- 6Tworzenie własnych utworów i próbki uderzeń, aby poczuć tworzenia muzyczny.Put co bije i dźwięki czujesz skłonny, i umieścić je w zbiorowej rytmu wypróbować swoje kreacje toru.Co wybrać gatunek nie ma znaczenia, tak długo, jak stworzyć muzyczny rytm lub utwór, który wyraża swoje pomysły w sposób niepowtarzalny.Istnieją programy można pobrać ćwiczyć tworzenie utworów muzycznych z dźwiękami, które osobiście sporządzonych do.Ponadto, poprzez tworzenie ścieżek, będziesz mógł słuchać jak Twoje pomysły spotykają się, a co wymaga poprawy.Jest to również świetny sposób, aby pokazać swój talent poprzez innych ludzi w branży słuchać.Można spróbować dodać tekst do muzyki, więc można uzyskać pełny efekt, co tworzysz.
- 7Remix starsza piosenka, żeby zobaczyć, co można wnieść do stołowego.Mieszanie starą piosenkę może wydawać się leniwy, ale także daje ludziom pomysł, jak można dokonać już dobry utwór lepiej lub zły utwór lepiej, tak czy inaczej, celem jest, aby dowiedzieć się jakie są Twoje umiejętności w dziedzinie tworzenia muzyki,
- 8połączyć z innymi producentami i połączyć swoje pomysły na projekty dotyczące konkretnych .to dalej, do współpracy, coś, co jest powszechne w przemyśle muzycznym.Współpraca może być ekscytującym ćwiczeniem, a często niesamowite rzeczy wychodzą z niego.Dotrzeć do innych producentów w celu pracy z różnymi ludźmi, zrobić więcej połączeń, uczyć się nowych umiejętności i pokazać swoje umiejętności.Bądź przygotowany, aby odkryć swoje słabe strony, a także swoje mocne strony.
- 9stworzyć markę dla siebie i promować swoją markę wszystkim wiesz w biznesowej.Zaproś innych producentów i muzyków do współpracy z tobą współpracować, tworzyć muzykę razem.Być może trzeba zrobić kilka projektów bez oczekiwania uzyskania zapłaty, ale jeśli trzeba pobierać opłaty na początku, pamiętasz swoją reputację w tym momencie, to marka.Produkcji niektórych utworów rozruchu i zwolnić je za pośrednictwem swojej marki.Pobierz je tam, by ludzie mogli usłyszeć muzykę.Może to zająć trochę czasu, ale należy na niego.
- 1 Czy mogę zostać producentem muzycznym bez gry na żadnym instrumencie?
- 2 Tips & amp;Ostrzeżenia
- 3 pytania i odpowiedzi
- 3,1 Jakie instrumenty producent musi nauczyć się grać?
- 3,1 Jakie instrumenty producent musi nauczyć się grać?
- 4 Komentarze
Czy mogę zostać producentem muzycznym bez gry na żadnym instrumencie?
"Ogólnie rzecz biorąc, należy wiedzieć, jak grać na instrumencie przed karierą jako producent muzyczny." Jak wspomniano wcześniej, jest to pierwsza z "wymagania", aby stać się producentem muzycznym.
Wszakże jeśli masz zamiar inwestować swoje pieniądze w produkcji muzyki, najlepiej, jeśli jesteś muzykiem samemu.Trudno wyobrazić sobie kogoś Dabbling w branży muzycznej bez znajomości instrumentów muzycznych.Powiedział, że jest kilka znanych nazwisk sprawiły, że duża w branży, bez faktycznie wiedząc, jak grać na instrumencie.
P. Diddy, na przykład, nie odgrywa żadnej z instrumentów wykorzystywanych w utworach produkuje.Ale ta słynna ikona z 1990 roku i 2000 roku przyniosła wiele udanych trafień dla wielu artystów.Dre jest kolejnym super-producent i poważną siłą w hip-hopie, którzy z powodzeniem otworzył drzwi dla innych wykonawców West Coast się rozwijać, bez grania na instrumencie.Istnieje wiele im podobnych, zwłaszcza w rock, electronica instrumentalnej lub instrumentalnych gatunku hip-hop. Wiedza manipulować oprogramowanie do edycji audio i sekwencji MIDI, lub po prostu sobie wyobrazić, gdzie piosenka musi iść, za pomocą narzędzi cyfrowych doświadczonych, jest równoznaczne z dobrym produkcyjnych.
Oczywiście, wiedząc, jak grać na instrumentach muzycznych ma swoje zalety. To może pomóc producent muzyczny do komunikowania się z artystami bardziej efektywnie i aby osiągnąć możliwie najlepszą wydajność podczas sesji nagraniowych.To daje im dobry pomysł, co artyści robią, aby mogli dyskutować, jak poprawić jakość ich muzyki "mówiąc ich językiem". Ale znowu, producent, któremu brak umiejętności gry na instrumencie, może jeszcze uda się zrobić wszystkie rzeczy niezbędne do wspaniałej muzyki, pod warunkiem, że mają dobre osób pracujących z nimi, a jeśli są pasjonatami tego, co robią,
Możliwe jest również do produkcji muzyki, gdy wiesz, te trzy sposoby tworzenia muzyki bez użycia instrumentów muzycznych:
- 1Loop-Based Muzyka .Ten rodzaj muzyki jest tworzona przez fuzję lub zapętlenie razem krótkie fragmenty nagrań muzycznych, tworząc muzyczną wzór.Był czas, kiedy to były kawałki taśmy magnetycznej cięte i łączone w pewnych częściach.Tego rodzaju rzeczy została spopularyzowana przez Stockhausena i Beatlesów.Dziś to jest nadal odbywa się w produkcji muzyki popularnej, hip-hop i Tecno.Ale odbywa się to poprzez inteligentne wykorzystanie technologii cyfrowej teraz.
- 2MIDI sekwencjonowania .To nie jest nowością, które rozpoczęło się na długo zanim znalazł komputery drogę do przemysłu muzycznego, ale nadal jest tak popularny w tworzeniu i produkcji muzyki.Jest to skuteczny sposób, aby nagrać wydarzenia muzyczne a nie sam dźwięk.Odtwarzania sekwencji MIDI potrzebuje gdzieś wyzwalania, który może być zewnętrznym sekwencera na przykład w oprogramowaniu.Podobnie jak zapętlenie, można również wyciąć i splatać pętli MIDI, korzystających z Internetu jako źródła.
- 3Styl muzyki opartej .Jest to szczególna forma sekwencjonowania MIDI, chyba że ten wykorzystuje doświadczonych technologii, która nie jest powszechnie używany lub znaleźć w większości MIDI sekwencerami.Technologia ta wymaga jedynie wprowadzenie progresji akordów i wybrać tempo i styl muzyczny.Wtedy i tam, masz szybki układ, który można dodatkowo zwiększyć, dodając linię melodyczną lub jakieś fanaberie, lub możesz wybrać odcienie, aby dodać do mieszanki.Reklama
Tips & amp;Ostrzeżenia
- Chociaż niektórzy obejść się bez niego, to najlepiej, aby dowiedzieć się instrument przed karierą jako producent muzyczny.Trzeba znać język muzyki, zanim będzie można go manipulować.
- Dowiedz się, jak korzystać z pudła, ponieważ jest to najważniejszy element wyposażenia w studiu nagraniowym.Techniki
- DJ są ważne do roli producenta.Dowiedzieć się jak można o sprzęt.
- Zdobądź praktyczną wiedzę na temat wszystkich rodzajów muzyki.
- Poznaj różne dźwięki instrumentów muzycznych, aby uzyskać dobrą mieszankę dźwięków.
- Engage w kolaboracji.Oprócz bycia ekscytujące, to pomoże Ci doskonalić swoje rzemiosło i nauczy cię o swoich mocnych i słabych stron.
- Rozpocznij markę i rozpocząć pracę z muzyką tak szybko jak to możliwe, aby zdobyć doświadczenie o firmie
- Na początku swojej kariery, koncentrują się na jednym gatunku przed rozgałęzia się.
bardzo praktycznego punktu widzenia producentów muzycznych są jak kierowników projektów dotyczących nagrań muzycznych i wiele innych.Chociaż twórcy majstrować od strony muzycznej, producenci mają wizję, gdzie muzyka jest kierowany, ale muszą również zapoczątkuje perspektyw, które inspirują, a nawet sprowokować artystów wykonać jak najlepiej.A co najważniejsze, muszą mieć możliwość, aby zobaczyć większy obraz tego, co jest pod ręką i co nadchodzi.
pytania i odpowiedzi
Jakie instrumenty producent musi nauczyć się grać?
Jako producent najważniejszym instrumentem Twojego muszą nauczyć się grać na pianinie jest.Podstawowe umiejętności fortepianowe są kluczowe dla nowoczesnej produkcji.Możesz zadzwonić muzyków sesyjnych, ale klawiatura pozostaje jednym z najbardziej sprawnych metod, aby nagrywać melodie i akordy.
- Jeśli masz problemy z którymkolwiek z tych etapów, zadać pytanie o dalszą pomoc, lub pocztą w komentarzach poniżej.