10Jul

Hoe typografie te begrijpen als een professionele ontwerper

Typografie is zo overweldigend altijd aanwezig we merken het daar nauwelijks meer op. Hoe elementair het ook is voor onze cultuur, het is eigenlijk bizar om te denken dat het überhaupt een geschiedenis heeft. Dit artikel zal dienen als een beknopte opleiding over de basisbeginselen van typografie, inclusief typografische termen, correct gebruik van lettertypen, ongebruikelijke personages en geschiedenis.

We zijn zo gewend geraakt aan communicatie met het type dat de meesten van ons het niet merken, laat staan ​​de kwetsende ontwerpbeslissingen die een onderdeel van hun creatie waren. Bijna elk groot lettertype heeft een lange geschiedenis en rijkdom die belangrijk is voor hoe het lettertype communiceert over de inhoud die het draagt. Althans, elk lettertype dat niet is gemaakt door iemand met de naam "Pizzadude."

Een korte geschiedenis van het type

De traditie van de westerse stijl begon met schrijvers en met de hand geschreven exemplaren van boeken. Al het geschreven materiaal werd met de hand gedaan, vervelend en langzaam, vaak jaren in beslag nemend om een ​​enkele kopie van een boek te produceren. Het idee van een "lettertype" of "lettertype" was onbekend, hoewel de meeste schrijvers in de westerse wereld hun eigen stilistische kenmerken hadden.

Toen de Duitse drukker Johannes Gutenberg de eerste westerse drukmachine van het beweegbare type uitvond, handelden hij en zijn leerlingen met de hand gesneden houten letters in de stijl van de handgeschreven Blackletter-lettertypen. Op deze manier creëerde Gutenberg niet alleen de motor achter een enorme explosie van geletterdheid, maar ook het eerste 'good-to-goodness'-lettertype in de herbruikbare vorm die we vandaag de dag begrijpen.

Meer nog dan de geschiedenis van de literatuur is de geschiedenis van de typografie synoniem met de geschiedenis van geletterdheid. Typeontwerpers van de renaissance- en barokperiode hebben zich laten inspireren door Gutenberg en de andere eerste verplaatsbare letterprinters, maar hebben ook gekeken naar de klassieke( Romeinse) typografie. Door de combinatie van de Romeinse Majuscules met de naturalistische Minuscules, gevonden in oude teksten die de Blackletter-lettertypen inspireerden, hebben deze typografen uiteindelijk lettertypen en alfabetten gemaakt zoals die we vandaag gebruiken. De vroege typografen met de hand snijdende individuele en liefdevol vormgegeven stukjes vormden effectief een kritisch stuk van de taal waarin we allemaal communiceren.

Jarenlang waren "lettertypen" deze eenvoudige, verplaatsbare stukken hout( of metaal, in later, meer geïndustrialiseerde jaren), achterwaarts geplaatst, geïnkt en over een substraat gevoerd, bijvoorbeeld papier. Omdat dit soort reliëfdruk een spiegelbeeld achterlaat, moesten letterzetters leren om karakters achterstevoren te lezen en ze achterstevoren op hun persen te plaatsen. Omdat ze leerden om Glyphs te plaatsen door ze achterstevoren te lezen, werden letterzetters vaak gewaarschuwd om "Let op hun p's en q's", aangezien de kleine letters p en kleine letters er bijna identiek uitzien.

Deze lettertypen waren pijnlijk ontworpen rond het kernprincipe van -leesbaarheid .De ontwerper had de uitdaging om elke letter uniek genoeg te maken om te worden onderscheiden van de rest van het alfabet, terwijl hij een duidelijke stijl behoudt in de hele set. Leesbaarheid is een afzonderlijk concept volledig van het concept van -leesbaarheid, , dat het vermogen is om te worden gelezen wanneer kopiëren in grote blokken wordt geplaatst. De ontwerpbeslissingen in een lettertype dat vandaag de dag zo gewoon is als Helvetica of Garamond weerspiegelen een lange traditie die de meeste moderne computergebruikers en waarschijnlijk veel ontwerpers niet kennen.

In een van de belangrijkste moderne boeken over type, De elementen van de typografische stijl , bespreekt Robert Bringhurst kort het leven van Jean Jannon, de zogenaamde "grootste type ontwerper van de Franse barok." Hij beschrijft Jannon als eenProtestant die het grootste deel van zijn leven religieus vervolgd werd, en dat hij door zijn ervaringen lettertypen maakte die "elegant maar niet-conformistisch" waren. Jannon's lettertypen worden vaak samen met Garamond opgezadeld tot op de dag van vandaag. Dit is het soort geschiedenis achter , elk groot lettertype en Bringhurst laten het ons weten. Met dit soort inzicht kan een grote ontwerper subtiele, onzichtbare stijl huwen met een eenvoudige lichaamsexemplaar.

"Typografie bestaat om de inhoud te respecteren." Bringhurst zegt. En alle kunst is, gedeeltelijk, over de kunstenaar. De kunst van typografie zegt iets over de persoonlijke stijl van de typograaf. Jannon was een non-conformistische Fransman die onberispelijke letterbeelden ontwierp. Wanneer u uw lichaamsexemplaar in gezichten van Jannon plaatst, wat zegt u over de inhoud van die woorden? Spreekt u over de Franse flair van de auteur? Van zijn iconoclasme? Van zijn lijden en vervolging? Het is dit niveau van kennis, geschiedenis en vakmanschap dat deskundige ontwerpers zoals Bringhurst gebruiken bij het benaderen van een ontwerpprobleem. Elk gezicht zegt iets, zelfs als het niet voor de hand ligt.

Digitale lettertypen waren, min of meer, een onvermijdelijke consequentie van deze geschiedenis als het ontwerp in het computertijdperk stapt. Om ontwerpers en typografen aan te spreken, hebben bedrijven als Apple en Adobe onderzoek gedaan naar de lettertypen die jaren geleden werden afgedrukt door ambachtslieden van het meesters type, waardoor het moeizame werk van een leven lang ontwerp tot een bestandsgrootte van enkele minuscule KB's is teruggebracht. Hoewel digitale lettertypen een enorme impact hebben gehad op het toegankelijker maken van ontwerp voor de wereld, is er een reactie op deze behandeling van geliefde handgemaakte lettertypen. Veel ontwerpers hebben besloten om deze 'verouderde' methoden in hun ontwerpen op te nemen, waarbij ze opzettelijk de gladheid van ontwerp voor gereedschappen en machines negeren, zelfs Gutenberg misschien zou herkennen.

Om niet te zeggen dat dit de quote-unquote " juiste " manier is om te ontwerpen. Veel ontwerpgebieden, waaronder het ontwerp van webpagina's, zijn niet geschikt voor het afdrukken met blokken hout. Maar het is met dit begrip van typografische geschiedenis dat een goede ontwerper moet beginnen voordat hij besluit om dat zorgvuldig ontworpen Futura, Gill Sans of door Jean Jannon ontworpen lettertype te maken en onuitsprekelijke, ronduit onbeschofte dingen te doen die een ontwerp kan vereisen.

Typografische voorwaarden die u moet kennen

  • Body Copy : Grote blokken van het type dat moet worden gelezen met het grootst mogelijke mogelijke gemak. Tekstkopie moet allemaal in hetzelfde lettertype worden geplaatst, met gedeelde puntgrootten voor het gezicht en voorop.
  • Majuscule : Anders bekend als hoofdletters. Het grootste deel van ons alfabet leent zijn Majuscules uit het Latijn, of uit klassieke lettervormen.
  • Minuscule : Tegenhanger van Majuscule, Minuscules zijn onze kleine letters, gekopieerd en aangepast door de jaren heen om beter te passen in hun klassieke tegenhangers in de lettervorm.
  • X-Height : in een minuscule set van een lettertype is de zogenaamde "hoogte" de afstand tussen de basislijn en het middelpunt, vaak de hoogte van de kleine letter x.
  • Baseline : de onzichtbare lijn waar de fonts "rusten". Descenders kunnen onder deze lijn dopen, maar hebben een rustpunt dat erop zit.
  • Ascender : In de reeks Minuscules is de Ascender het deel van het lettertype dat verder gaat dan de X-hoogte en de hoofdletterhoogte nadert. Letters met opklimkaarten zijn die zoals l, b, f of k.
  • Descender : ook in de Minscules is de Descender het deel dat onder de basislijn dipt. Letters met afstammelingen zijn p, q, y en in sommige gezichten f.
  • Ligaturen : Soms komen kleine letters in woorden samen en ontstaan ​​er tangentiële punten en bizarre vormen die ervoor kunnen zorgen dat een lezer struikelt zonder zich te realiseren waarom. Typografen combineren kunstig letters als "fi", "ti", "ffi" op een manier die gemakkelijk in het oog is en vaak niet op te sporen zijn als afzonderlijke karakters. Veel kwaliteitslettertypen bevatten deze ligaturen als hun glyphs.
  • Kom : Gesloten ronde ruimte binnen letters zoals de "o" en "p" of "B".
  • Teller of Contrast : Open de afgeronde ruimte binnen letters zoals de "c", "G" of "U." De kleine "e" heeft een kom en een tegenvorm.
  • Letterspace : De meest letterlijke typografische term, Letterspace is het toevoegen van lege ruimte tussen individuele letters. Het voegt alleen maar ruimte toe en moet niet worden verward met Kerning. Sommige lettertypen zijn gemakkelijker om Letterspaced te lezen, andere zijn moeilijker.
  • Kerning : Letters worden Kerned wanneer de spaties tussen letters worden gesloten, waardoor ze dichter bij elkaar komen. Sommige lettercombinaties zoals "AV" hebben vaak nodig dat Kerning er niet vreemd uit ziet en gevuld is met overmatige ruimte. De meeste letters in het moderne geautomatiseerde type worden automatisch door de software gedaan, maar hebben mogelijk persoonlijke aandacht nodig, afhankelijk van het lettertype of de situatie.
  • Lood of Vooraan leidend : Lood is de ruimte tussen basislijnen van tekst in body-copy. Bijvoorbeeld, "dubbele spatiëring" van uw onderzoekspapier in Word vergroot de leidende positie. Leiden wordt ingesteld in punten en wordt normaal ingesteld op hetzelfde punt als het lettertype of iets hoger. Dit wordt uitgesproken als "Lood" zoals in de zware metaalsubstantie in het geval van "Lood" en "Voorloop".
  • Serif : Schillen zijn traditionele bloeit, punten en vormen aan het einde van de letterstreken. Dit zijn kenmerken van oudere lettertypen met wortels in Romeinse, Italiaanse en Duitse scripts. Deze maakten oorspronkelijk deel uit van naturalistische pennenstreken en werden onderdeel van de eerste sets lettertypen. Het duurde langer dan je zou denken voor de eerste lettertypen zonder dat Serifs gemaakt en op grote schaal gebruikt worden.
  • Type Nerd : Precies zoals het klinkt, typ Nerds saus wanneer u gebruik maakt van Faux Bold of een Double Prime in plaats van echte aanhalingstekens. Typografie is een kunstvorm gemaakt door sticklers, en maakt dus veel Type Nerds.

Basistypen lettertypen

Serif : Wat de norm voor standaarden is geworden, Serif-lettertypen hebben die bloeit, punten en vormen aan het einde van hun streken. Serif-lettertypen worden vaak als 'traditioneel' beschouwd en worden vaak gebruikt om meer over deze traditie te zeggen in meer conservatieve, ouderwetse ontwerpen. Tekstkopie set in Serif-lettertypen is vaak erg leesbaar. Common Serifs zijn Times, Georgia, Garamond, Minion en Baskerville.

Sans Serif : Toen de eerste Sans Serif-lettertypen werden gemaakt, noemden mensen ze 'Grotesque'. Deze naam bestaat nog steeds als een van de eerste generatie Sans Serif-lettertypen. Sans zijn de meer moderne hipster-neven en -vrouwen van Serif-lettertypen. Veel van het typografische ontwerp maakt tegenwoordig gebruik van Sans-lettertypen. Gewone zonderen zijn Helvetica, Impact, Futura, Frutiger, Myriad of Tahoma.

Slab Serif : Een serif-lettertype gepopulariseerd in de 19e eeuw toen de westerse wereld een grote belangstelling voor de geschiedenis van Egypte ontwikkelde. Slab Serifs hebben blokken serifs in tegenstelling tot de puntige of gebloeide platen die de Serif-lettertypen kenmerken op basis van humanistische, handgeschreven lettervormen. Common Slab-reeksen zijn Rockwell en Courier, het lettertype van de typemachine.

Blackletter : Helaas worden deze vaak "Oud Engels" -lettertypen genoemd. Blackletters waren de eerste lettertypen die met een verplaatsbaar type werden afgedrukt en waren daarom het eerste lettertype in de herhaalbare, moderne betekenis. Ze zijn gebaseerd op een kaligrafische traditie en werden voor het eerst gebruikt door Gutenberg om de beroemde Gutenberg-bijbel te drukken. Een veel voorkomende Blackletter is Fraktur.

Dingbat : Decoratieve, niet-lettervormige Glyphs gebruikt voor verschillende decoratieve doeleinden. Gebruikelijke Dingbat-lettertypen zijn Zapf Dingbats en Wingdings.

Lettertype weergeven : lettertypen speciaal ontworpen voor korte, opvallende tekst. Posters, advertenties en webontwerpkoppen kunnen het beste worden gedaan in Beeldschermlettertypen.

Body Font : lettertypen die zijn ontworpen om grote delen van de body-kopie in te stellen. Boeken, kranten en de inhoud van blogposts moeten allemaal in de juiste body fonts worden geplaatst.

Kalligrafisch of Scriptlettertype : lettertypen die zijn ontworpen op basis van iemands handschrift of die zijn ontworpen om op handschrift te lijken. Deze kunnen net zo uitvoerig zijn als het Edwardiaanse schrift of zo simpel als het nederige maar verafschuwde Comic Sans MS.

Novelty Font : digitale typografie heeft ontwerpers in staat gesteld allerlei bizarre, maar vreemd goed uitziende lettertypen te maken. Deze kunnen variëren van handig tot nutteloos, van het kopiëren van een filmtitellettertype tot het lenen van de stijl van Graffiti-artiesten. Nieuwigheid is een soort van mijn eigen overkoepelende term. Ik gebruik het om het verschil te illustreren tussen de moderne trend van lettertypeontwerp versus de lange, gevestigde geschiedenis en onbetwiste soorten lettertypen.

Tips voor betere typografie

  • Respecteer, indien van toepassing, de geschiedenis van uw lettertype.
  • Begrijp dat het misschien niet ontworpen is om uit te rekken, te buigen of vervormd te zijn.
  • Ontwerp voor leesbaarheid en leesbaarheid. Type hoort te zijn gelezen.
  • Overweeg waar je lettertype voor is ontworpen toen je het koos. Schrijf je memo's niet in Impact. Door e-mails verzonden in Funstuff te verzenden, zie je er belachelijk uit.
  • Veel lettertypen kunnen worden ingesteld in hoofdletters en kleine letters. Scriptlettertypen zijn hiervan een voorbeeld en zijn vrijwel onleesbaar in alle hoofdletters.
  • Blackletter-lettertypen zijn een ander voorbeeld. Er is een esthetiek verbonden aan BlackChots-lettertypen met een hoofdletter, maar ze zijn niet noodzakelijkerwijs ontworpen om op die manier te lezen.
  • Wanneer uw primaire doel het communiceren van de inhoud is, is eenvoudiger vaak beter.
  • Gebruik zo weinig mogelijk lettertypen en puntgroottes in die lettertypen in één ontwerp.
  • Als u een ander lettertype of puntgrootte in dat lettertype gebruikt in een ontwerp, moet u een reden opgeven.
  • Zorg dat ze verschillend genoeg zijn om het verschil te merken.
  • Als u een van de zogenaamde "ontwerpregels" negeert, heeft u een goede reden, en doe het buitengewoon goed .

Speciale dank en erkenning voor de WikiProject-typografie .Je artikelen hebben me geholpen mijn atrofische type kennis op te poetsen. Het beeld dat door Robert Bringhurst uit de Elements of Typographic Style is genomen, heeft een redelijk gebruik verondersteld. Alle andere typografie wordt verondersteld openbaar domein te zijn onder de Drempel van Originaliteit. En voor de goede orde, ik heb veel liefde voor Pizzadude.