4Sep
A cor é um dos aspectos mais importantes da fotografia. Pode fazer ou quebrar suas imagens.É ótimo quando a natureza lhe dá uma ótima cor para trabalhar, mas você também precisa manipular cores deliberadamente em suas fotos, tanto durante a filmagem quanto no pós-processamento.
Uma das melhores maneiras de começar a experimentar cores na sua imagem é usar uma paleta de cores limitada. Em outras palavras, tentar tirar imagens onde há apenas uma ou duas cores dominantes. Quando você tem muitas cores diferentes, as coisas parecem caóticas, como nesta imagem.
Considerando que quando você tem uma foto com apenas algumas cores que funcionam bem juntos, neste caso, marrom e cinza, eles ficam muito melhores.
Vamos falar um pouco sobre como trabalhar com uma paleta limitada.
A paleta de cores limitada mais simples:
preto e branco Quando as pessoas começam deliberadamente a tentar tirar boas fotos, uma das primeiras coisas que eles fazem é converter absolutamente tudo para preto e branco. Por quê?Porque, enquanto a foto estiver bem compostada e tecnicamente bem, normalmente ficará boa em preto e branco. Reduzindo tudo para escala de cinza, você remove todas as cores que distraem e puxa tudo junto.
Olhemos de volta a essa foto caótica de mais cedo.É bem composto, e não há nada tecnicamente errado com ele. A questão é que as cores estão em todo o lugar. Há verdes, vermelhos, amarelos e castanhos que competem pela sua atenção. O ponto focal da imagem deve ser o cara na janela do bar, mas seus olhos são desenhados em todos os lugares.
Agora vamos convertê-lo em preto e branco e. .. boom! Parece muito melhor. Ao invés de uma confusão caótica de cores, é uma cena de rua interessante.
Converter imagens em preto e branco está tudo bem e bom, mas tem um grande problema: a cor é uma parte muito importante da fotografia. Ninguém quer olhar para um por do sol em preto e branco.
Explorando paletas de cores limitadas no mundo real
Para começar a explorar paletas de cores limitadas, você precisa fazer duas coisas: brincar com cores limitadas no mundo real e pós-processamento de suas imagens. Comecemos por analisar cores limitadas no mundo real.
Aqui está o antes e depois de uma imagem com um modelo chamado Ali. Ela está vestindo um top roxo e jaqueta amarela e ela está sentada em um campo de grama amarela com flores roxas. A imagem direta da câmera já possui uma paleta de cores limitada, e acabei de ampliá-la na edição.
Este é um exemplo de paisagem que eu atirei em Santa Monica ao pôr do sol. Azul e ouro são duas das minhas cores favoritas para usarem juntos.É muito fácil de fazer se tirar fotos ao mar ao nascer ou ao pôr-do-sol.
Eu adoro esse tiro, mas vamos ver a imagem da câmera diretamente fora da câmera.
O ouro é um pouco menos pronunciado, mas as cores originais são para a maior parte ainda as que eu usei na imagem final.
O truque para brincar com paletas de cores limitadas no mundo real é começar a olhar conscientemente as cores. No dia em que tirei a foto de Ali, ela simplesmente estava vestindo amarelo e roxo, então, quando encontramos um campo com essas cores também, tiramos uma foto. A imagem abaixo era bem igual. Louie estava vestindo azul, então, quando encontramos uma parede azul, era um cenário perfeito.
Você também pode começar a rodar durante a hora ou duas em torno do nascer e do pôr-do-sol. Esses momentos do dia limitam automaticamente as cores com as quais você deve trabalhar. Ao nascer e ao pôr-do-sol você vai ver azuis, púrpuras, dourados, laranjas e amarelos. Se você pode criar uma imagem com duas das cores, ótimo, mas se houver apenas uma, isso também funciona. Apenas confira esse tiro no por do sol abaixo, que é quase inteiramente laranja. Estas eram apenas as cores com as quais eu tinha que trabalhar.
Night também é um bom momento para explorar uma paleta de cores limitada. O céu estrelado geralmente parece muito azul, como nesta imagem abaixo.
Não há quase nenhuma maneira de obter o mishmash caótico de cores que você encontra na primeira imagem.
Pós-processamento para paletas de cores limitadas
Embora não seja impossível limitar a paleta de cores de qualquer imagem na publicação, as coisas ficarão melhor se você estiver usando para melhorar uma paleta de cores já limitada. Eu vou demo o efeito usando o Photoshop, mas você pode fazer coisas semelhantes em todos os editores de imagens boas.
Vamos usar esta imagem.
É bom, mas eu quero amplificar o blues e os amarelos. Se você estiver acompanhando sua própria imagem, abra-a no Photoshop e escolha as cores que deseja ampliar.
O primeiro passo é aumentar a saturação. Para fazer isso, vá para Layer & gt;Nova camada de ajuste & gt;Matiz / Saturação.
Arraste o controle deslizante Saturação até a direita, à medida que irá sem a imagem parecer ruim. Para mim, é sobre +34 nesta imagem.
Se você quiser, você pode entrar e editar a Saturação de cada cor individualmente ou brincar com as Hues, mas para mim, as coisas parecem boas.
Em seguida, vou usar uma camada de Mapa Gradiente para limitar as cores ainda mais. Vá para Layer & gt;Nova camada de ajuste & gt;Gradient Map e clique no gradiente.
Clique duas vezes no pequeno quadrado no canto inferior esquerdo do gradiente e selecione a cor que deseja para as sombras e clique em OK.Para esta imagem, vou com um azul profundo.
Em seguida, clique duas vezes no pequeno quadrado à direita do gradiente, selecione a cor que deseja para os destaques e clique em OK.Eu fui com um ouro / laranja.
Se você quiser ajustar o equilíbrio de onde a cor sombra transita para a cor de destaque, arraste o pequeno diamante no centro para a esquerda ou para a direita.
Quando você está feliz com a aparência do gradiente, clique em OK.Aqui está onde estamos agora.
Embora isso pareça legal, o efeito está totalmente acima do topo. O passo final é reduzir a Opacidade e alterar o Modo de Mistura da camada do Mapa de Gradiente.
No painel Layers com o Mapa de Gradiente selecionado, clique no menu suspenso onde diz "Normal" e altere-o para "Cor".
Finalmente, insira um valor em algum lugar entre 10% e 50% para a Opacidade.
Eu acho que cerca de 30% parece melhor para esta imagem.
E é isso, acabamos. Aqui é um antes e depois. Como você pode ver, eu realmente não mudei as cores, apenas as tornei mais dominante e interessante.
Como saber quais cores usar
Uma das maiores coisas que você precisa desenvolver quando se trabalha com cores na fotografia é a sensação de que as cores funcionarão, e que não irá.Isso vem com o tempo, mas aqui está um guia rápido.
Qualquer cor única
Uma única cor quase sempre funciona como uma paleta de cores, e não importa de que cor é.As imagens em preto e branco são o exemplo mais óbvio, mas eu vi imagens onde tudo isso é sombras de laranja, marrom, verde, rosa, amarelo e praticamente todas as outras cores imagináveis. Se você realmente deseja manter as coisas simples, basta trabalhar em monocromático.
Certos pares de cores
Alguns pares de cores funcionam muito bem juntos, especialmente cores complementares. Aqui estão alguns dos principais que você verá usado na fotografia:
- Azul e ouro
- Azul e laranja
- Teal e laranja
- Verde e magenta
- Amarelo e roxo
Se você vê uma oportunidade de usar qualquer uma dessas combinações - digamos, porque seu modelo está usando laranja e há uma parede azul - pegue isso.
O trabalho de cor é uma das coisas que separa bons fotógrafos técnicos de grandes artísticos.É uma das ferramentas mais importantes para fazer com que as pessoas sintam uma conexão emocional com suas imagens. Embora haja uma grande quantidade de trabalho em cores, a melhor maneira de começar é apenas limitar as paletas de cores das suas imagens.
