28Aug

Hur man använder förgrunden och bakgrunden för att skapa starkare foton

Fotografering kan vara mycket teknisk, särskilt i digital ålder. Men fotografering är kärnan, konst. Du kan ta ett tekniskt perfekt foto som är helt tråkigt och ett tekniskt ofullständigt foto som är mycket mer intressant.

Låt oss jämföra två skott. Detta är en tekniskt perfekt exponering. Allt är i fokus, höjdpunkterna och skuggorna har båda detaljer, och. .. det är helt tråkigt.

Detta är å andra sidan inte så tekniskt ett foto. Jag tog den med min iPhone genom ett planfönster när vi flög över Alperna. Det är kornigt, överexponerat på platser, och inte helt skarpt på grund av fönstret i vägen. Men det är mycket mer intressant.

Nu ska jag inte börja gå abstrakt och artsy med dig, men här är några tekniker som hjälper dig att skapa bättre och mer intressanta bilder. Jag har redan täckt hur man använder begränsade färgpaletter för att knyta allt ihop, så låt oss prata om att skapa bilder med förgrund, mitt och bakgrund.

Förgrund, Midground och Bakgrund

Nästan alla bilder har förgrund och bakgrund;de flesta har också någon form av midground. Förgrunden är helt enkelt de delar av bilden som ligger närmast kameran, bakgrunden är de delar som ligger längre bort, och midten faller någonstans i mitten. Här är några exempel.

I det här bilden är modellen förgrunden, utan fokuserade träd är bakgrunden. Det finns inte mycket midground att tala om.

I detta foto är havet och skuggorna förgrunden, Santa Monica-piren ligger mitt på marken och solnedgången och himmelen är bakgrunden.

I den här är det stora Joshua-trädet förgrunden, de mot baksidan i mitten, och den stjärnhimmel bakgrunden.

Det finns uppenbarligen några gråa områden för detta. Förgrunden övergår ofta till mitten i bakgrunden. Förgrunden kan också vara ute av fokus, med ämnet i mitten, som i det här bilden nedan.

Fylla på ramen

En fotograferingstips du kanske har hört är att "fylla i ramen".Vad det här betyder är att det inte borde finnas dödrymme i bilden. Det enklaste sättet att fylla ramen är att se till att det finns något intressant i förgrunden, mitt och bakgrunden till varje skott du tar.

Här är ett solnedgångsfoto som jag tog snabbt på stranden. Ljuset är vackert, men det är allt lite. .. meh. Färgerna är coola men det finns inget annat på gång här. Det är bokstavligen bara ett foto av ljuset.

Jämför det här med det här fotot Jag tog lite tid och tänkte på.Det sköts vid soluppgång istället för solnedgång, men det har fortfarande vackert ljus. Den största skillnaden är att det finns något intressant som händer i förgrunden. Snarare än att bilden är 80% dödrymd, är det 80% intressanta saker.

Så här börjar du med förgrunden, mellansidan och bakgrunden

Det finns ett enkelt trick för att börja komponera starkare bilder genom att fylla i förgrunden, mitten och bakgrunden på dina bilder: Tänk innan du trycker på avtryckaren. När jag tog det dåliga solnedgångsbildet ovan, är jag säker på att det fanns något nära det som kunde ha gjort för en mer intressant förgrund om jag bara letat efter det. Istället slår jag bara avtryckaren så fort som möjligt.

För det bra fotot tog jag bara några minuter att leka med olika kompositioner tills jag hittade något jag gillade. Sedan tryckte jag på avtryckaren. När du börjar tänka medvetet börjar du automatiskt ta starkare bilder.

Ett av de enklaste sätten att börja använda förgrunden är att komma nära någonting med en vidvinkelobjektiv. På bilden nedan var jag bara några meter bort från klipporna som utgör förgrunden, mitten och bakgrunden, så sker det bara naturligt.

Om du tar porträtt, kommer du förmodligen inte ha mycket av en midground, men bakgrunden är ännu viktigare. En dålig bakgrund kan distrahera från ett annat stort porträtt. Använd en bred bländare och en bra porträttlins för att göra motivet förgrund och isolera dem från bakgrunden som jag har gjort nedan.

En isolerad, suddig bakgrund behöver inte vara tråkig. Det är fortfarande en del av bilden så spela runt med olika texturer och objekt bakom ämnet.

Som med vilken fotografi "regel", leker du med det och känner dig fri att bryta den om du har en bra anledning till det. Ibland kommer dina bästa bilder att flyga inför varje konvent.

Medan du säger att "se till att dina bilder har förgrund, bakgrund och om möjligt en midground" kan verka som super uppenbara råd, skulle du bli förvånad över hur många fotografer som inte klarar det. Börja tänka på vilka element som finns i varje marknad när du tar dina foton och jag garanterar att du blir en bättre fotograf.